Saturday, September 30, 2006
Just Friends
Just Friends D: Roger Kumble P: Ryan Reynolds, Amy Smart, Anna Faris, Chris Klein***
Creo que el secreto de las comedias romanticas que escapan al comun del genero tiene que ver con el poner en pantalla ideas inteligentes, es decir que sean capaces de identificarse con el publico en vez de presentar el tipico amor perfecto que no existe.....ejemplos de excelentes comedias romanticas podria ser "The 40 Year Old Virgin" y en menor medida esta pelicula.
Reynolds interpreta a Chris Brander un gordo buena persona que esta secretamente enamorsado de su mejor amiga en el colegio, obviamente su mejor amiga es una chica bellisima que lo ve como si fuera una amiga mas y que basicamente se mete con todos los otros chicos de la escuela, pero el pobre Chris sigue fiel a su lado y planea declarse despues de la graduacion; como obviamente suele ocurrir todo sale mal t¡y Chris hace el ridiculo frente a todos .
Despues del bochornoso incidente Chris se va de su pueblo y se transforma en un exitoso, guapo y mujeriego ejecutivo musical; sin embargo cuando por motivos azarosos debe volver a su pueblo natal se reencontrara con su viejo amor pero Chris descubrira que toda la seguridad adquirida con el tiempo no es suficiente y que en el fondo sigue siendo el mismo chico de sus dias escolares.
En el fondo creo que la gracia de la pelicula es retratar una realidad que todos los que fuimos/somos ñoños hemos podido vivir, cualquiera que haya pasado a ser "mejor amiga" de la chica que te gustaba.....
En fin especialmente recomendada para quienes padecen la Maldicion del Mejor Amigo
Tres estrellas
Reynolds interpreta a Chris Brander un gordo buena persona que esta secretamente enamorsado de su mejor amiga en el colegio, obviamente su mejor amiga es una chica bellisima que lo ve como si fuera una amiga mas y que basicamente se mete con todos los otros chicos de la escuela, pero el pobre Chris sigue fiel a su lado y planea declarse despues de la graduacion; como obviamente suele ocurrir todo sale mal t¡y Chris hace el ridiculo frente a todos .
Despues del bochornoso incidente Chris se va de su pueblo y se transforma en un exitoso, guapo y mujeriego ejecutivo musical; sin embargo cuando por motivos azarosos debe volver a su pueblo natal se reencontrara con su viejo amor pero Chris descubrira que toda la seguridad adquirida con el tiempo no es suficiente y que en el fondo sigue siendo el mismo chico de sus dias escolares.
Uno de los puntos altos de Just Friends tiene que ver con los personajes secundarios; en especial Anna Faris que interpreta a una estrella pop tipo Britney Spears y donde demuestra que una buena comediante, tambien el personaje de Chris Klein, el tipico infeliz que conquista a las chicas tocando guitarra (odiaba a esos tipos
¡Maldita incapacidad musical! )En el fondo creo que la gracia de la pelicula es retratar una realidad que todos los que fuimos/somos ñoños hemos podido vivir, cualquiera que haya pasado a ser "mejor amiga" de la chica que te gustaba.....
En fin especialmente recomendada para quienes padecen la Maldicion del Mejor Amigo
Tres estrellas
Casanova
Casanova D: Lasse Hallstrom P: Heath Ledger, Sienna Miller, Jeremy Irons**
Lasse Hallstrom tinen algunas peliculas que me gustan bastante como la recientemente reseñada An Unfinished Life y The Cider House Rules, tambien tiene otras que a mi gusto son ultra melosas y capaces de producir un shock diabetico en cualquiera, el tipo de peliculas que le gusta a tu mama o a un prima de 14 años, como "Chocolat" y desafortunadamente Casanova.
La pelicula narra en forma hiper romantizada la historia del famoso amante veneciano Giacomo Casanova, digo romantizada porque aun cuando no soy un especialista en la historia del tipo este no hay forma de que haya sido algo parecido a esta pelicula.
En la pelicula Casanova es un seductor en la ultra estilizada Venecia, perseguido por la Iglesia, en forma bastante inofensiva por lo demas, pero como toda comedia romantica tipica, el amor llegara a la puerta del esquivo casanova y cambiara sus promiscuas costumbres por la nunca bien ponderada monogamia..zzzzzzzzzzzz
Quizas el gran problema de la pelicula sea el hecho de que a pesar de la produccion pomposa no es mas que una tipica pelicula romantica tipo Meg Ryan, tampoco es muy graciosa y en muchas ocasiones es sencillamente aburrida, lo cual es peor considerando que tiene muy buenos actores.
En un momento pense que por la historia la pelicula no tendria el tipico final feliz y seria mas rescatable, pero nop nuevamente, tipica pelicula romantica; como les decia las actuaciones son buenas y Jeremy Irons parece un poco fuera de lugar, como el unico que se esta tomando en serio la pelicula, lo que si me llamo la atencion es que Sienna Miller que me parece hizo un buen trabajo en Alfie, en esta pelicula parece estar aburrida permanentemente.
En fin solo dos estrellas y esta en DVD
Wednesday, September 27, 2006
Get Rich or Die Tryin'
Get Rich Or Die Tryin' D: Jim Sheridan P: Curtis Jackson, Terrence Howard, Joy Bryant**
Las razones por las cuales Jim Sheridan, el tipo que dirigió películas como “Mi Pie Izquierdo” o “En el nombre del Padre”, decidió dirigir este bodrio escapan a mi comprensión, tal vez se sintió atraído por una historia marginal de un tipo que a partir de la miseria y el crimen se transforma en un artista reconocido; de hecho la idea es atractiva, pero el hecho de que este basada en la historia real de 50 Cent no implica que éste deba actuarla.
Hace algunos años Eminem también protagonizo una película basada libremente en algunos episodios de su vida, la película se llamaba 8 Mile y era bastante digna; esta vez le toca el turno a 50 Cent (nombre artístico de Curtis Jackson) pero el resultado es diametralmente distinto.
Según el mismo 50 Cent la película esta basada en un 75% en hechos reales y en ella interpreta a Marcus, un joven que desde pequeño se ha visto rodeado por el mundo del crimen y el narcotráfico, de hecho su madre era una traficante hasta que fue asesinada, hecho que marco al pequeño Marcus; obviamente como Marcus no conoce otra cosa decide seguir con el negocio de su madre y se transforma en un delincuente exitoso, obviamente en esas cosas siempre hay que cuidarse la espalda y balas y traiciones correrán, mientras Marcus se da cuenta de que su talento como rapero lo puede sacar de su peligrosa vida.
Tres cosas fallan con esta película; en primer lugar la daña el hecho de que también el año pasado se estreno una película infinitamente superior de similar temática llamada Hustle and Flow y cuya reseña esta en los archivos de este blog; en segundo lugar el guión esta bastante pobremente escrito en especial el papel de la chica de Marcus, quien se supone es una chica educada pero que al parecer encuentra de lo mas normal que su novio se dedique a vender drogas y por ultimo el peor problema es Jackson; entiendo que el tipo puede ser carismático como cantante pero como actor esta un poco por debajo de Terminador en cuanto a su capacidad de expresar emociones con su cara, 50 Cent es mas inexpresivo que un helecho y es angustiante tener que ver hora y media de sus intentos por actuar.
En fin una pésima experiencia que hace que Jim Sheridan pase a engrosar la lista encabezada por Cameron Crowe de directores que necesitan urgentemente hacer una buena película.
Dos estrellas
Hace algunos años Eminem también protagonizo una película basada libremente en algunos episodios de su vida, la película se llamaba 8 Mile y era bastante digna; esta vez le toca el turno a 50 Cent (nombre artístico de Curtis Jackson) pero el resultado es diametralmente distinto.
Según el mismo 50 Cent la película esta basada en un 75% en hechos reales y en ella interpreta a Marcus, un joven que desde pequeño se ha visto rodeado por el mundo del crimen y el narcotráfico, de hecho su madre era una traficante hasta que fue asesinada, hecho que marco al pequeño Marcus; obviamente como Marcus no conoce otra cosa decide seguir con el negocio de su madre y se transforma en un delincuente exitoso, obviamente en esas cosas siempre hay que cuidarse la espalda y balas y traiciones correrán, mientras Marcus se da cuenta de que su talento como rapero lo puede sacar de su peligrosa vida.
Tres cosas fallan con esta película; en primer lugar la daña el hecho de que también el año pasado se estreno una película infinitamente superior de similar temática llamada Hustle and Flow y cuya reseña esta en los archivos de este blog; en segundo lugar el guión esta bastante pobremente escrito en especial el papel de la chica de Marcus, quien se supone es una chica educada pero que al parecer encuentra de lo mas normal que su novio se dedique a vender drogas y por ultimo el peor problema es Jackson; entiendo que el tipo puede ser carismático como cantante pero como actor esta un poco por debajo de Terminador en cuanto a su capacidad de expresar emociones con su cara, 50 Cent es mas inexpresivo que un helecho y es angustiante tener que ver hora y media de sus intentos por actuar.
En fin una pésima experiencia que hace que Jim Sheridan pase a engrosar la lista encabezada por Cameron Crowe de directores que necesitan urgentemente hacer una buena película.
Dos estrellas
Monday, September 25, 2006
Waiting...
Waiting... D: Rob McKittrick P: Ryan Reynolds, Justin Long, Anna Faris, Luis Guzman*
Tal vez no la entendí.... había escuchado cosas interesantes de esta película por lo que la decepción fue aun mayor al descubrir que era de ese tipo de películas donde al parecer va a pasar algo muy gracioso y no pasa nada, una de las películas mas frustrantes que he visto y lo peor es que no recuerdo haber reído en ninguna ocasión solo untar de sonrisas de vez en cuando.
Peor aun es el hecho de que cuenta con un buen reparto con actores que han hecho buenas comedias y que por lo tanto uno espera algo mas que personajes a medio terminar y sin sentido.
Waiting pretende ser una de esas comedias mas cercanas al estilo de Porky’s, sin embargo los supuestos gags no son graciosos ni siquiera originales. La película cuenta la historia de un grupo de jóvenes que trabajan en un restaurante, por lo tanto tenemos excusas para ver escenas de fluidos en las comidas de los clientes desagradables, pero nada que no se haya visto; quizás lo único original sea el juego que practican los personajes que se trata de mostrarse mutuamente los genitales en forma sorpresiva, sin embargo al cabo de un rato ya no tiene mucha gracia.
Como decía los personajes están difusamente escritos, solo en el caso del personaje de Justin Long, un chico que se enfrenta ante la decisión de seguir su vida trabajando en el restaurante o hacer otra cosa, parece estar mas definido pero ni siquiera eso….
En resumen Waiting es una mala comedia y lo peor de todo es una oportunidad malgastada de hacer algo interesante y de verdad gracioso
No pierdan el tiempo
Una estrella
Munich
Munich D: Steven Spielberg P: Eric Bana, Daniel Craig, Ciaran Hinds, Matthieu KassovitzAun cuando mucha gente tiende a subestimar el trabajo de Spielberg lo cierto es que es uno de los directores más importantes de la historia del cine y con Munich también demuestra ser valiente. Como sabrán a estas alturas Munich narra las consecuencias del atentado ocurrido en los Juegos Olímpicos de 1972, donde 11 atletas israelíes fueron secuestrados por el grupo terrorista palestino Septiembre Negro, posteriormente y en gran parte debido a la ineficiencia de la policía alemana, los 11 atletas fueron asesinados en el fracasado intento de escape de los terroristas.
La película narra la historia de un grupo de cinco israelíes que conforman una especie de unidad ultra secreta encargada de asesinas a 11 palestinos que han sido sindicados como los responsables de lo ocurrido en Munich; este equipo viajara por distintas partes del mundo liquidando a los nombres de la lista; sin embargo como muestra la película la venganza solo engendra mas violencia y estos actos tendrán costos para los miembros de este grupo
Una de las cosas que destaca de Munich se refiere a que su mensaje es mas grande que su valor como película, en este sentido si bien tiene muy buenas actuaciones sobre todo de los secundarios (Craig, Hinds y Kassovitz) lo cierto es que la historia decae hacia el final que se siente algo apresurado; por otro lado pasajes como la conversación entre el personaje de Bana y el líder de una célula terrorista en Atenas y el discurso de Golda Meir al aprobar la acción de retaliación, dan algo de luz sobre lo que se esconde detrás del eterno conflicto entre israelíes y palestinos.
En esto radica el valor de Munich, en el que Spielberg haya sido capaz de enfrentar a parte de la comunidad judía a la cual pertenece con una historia que remarca lo que muchos saben pero parte de los miembros del conflicto se niegan a reconocer; que la violencia solo produce mas violencia.
En este sentido como mensaje la película merece cinco estrellas pero como película solo cuatro, ya que no alcanza los niveles de solidez de los otros dramas de Spielberg
Cuatro estrellas y ya esta en DVD.
La película narra la historia de un grupo de cinco israelíes que conforman una especie de unidad ultra secreta encargada de asesinas a 11 palestinos que han sido sindicados como los responsables de lo ocurrido en Munich; este equipo viajara por distintas partes del mundo liquidando a los nombres de la lista; sin embargo como muestra la película la venganza solo engendra mas violencia y estos actos tendrán costos para los miembros de este grupo
Una de las cosas que destaca de Munich se refiere a que su mensaje es mas grande que su valor como película, en este sentido si bien tiene muy buenas actuaciones sobre todo de los secundarios (Craig, Hinds y Kassovitz) lo cierto es que la historia decae hacia el final que se siente algo apresurado; por otro lado pasajes como la conversación entre el personaje de Bana y el líder de una célula terrorista en Atenas y el discurso de Golda Meir al aprobar la acción de retaliación, dan algo de luz sobre lo que se esconde detrás del eterno conflicto entre israelíes y palestinos.
En esto radica el valor de Munich, en el que Spielberg haya sido capaz de enfrentar a parte de la comunidad judía a la cual pertenece con una historia que remarca lo que muchos saben pero parte de los miembros del conflicto se niegan a reconocer; que la violencia solo produce mas violencia.
En este sentido como mensaje la película merece cinco estrellas pero como película solo cuatro, ya que no alcanza los niveles de solidez de los otros dramas de Spielberg
Cuatro estrellas y ya esta en DVD.
Monday, September 18, 2006
Grizzly Man
Grizzly Man D: Werner Herzog N: Werner Herzog*****
La reciente muerte del “Cazador de Cocodrilos” Steve Irwin es un buen contexto para hablar de este documental dirigido por Werner Herzog, director conocido por películas como Fitzcarraldo o Aguirre, la Ira de Dios y que narra la vida, obra y muerte del activista Timothy Treadwell.
Treadwell era un tipo obsesionado con la proteccion de los osos grizzly de Alaska y cada año, por trece años, viajaba a Alaska para pasar la primavera y el verano solo en medio de los osos, no solo buscando estudiarlos sino vivir con ellos y en cierto sentido ser un oso más; Treadwell registraba en video y audio todos sus viajes y en su tiempo libre viajaba gratis por escuelas y programas de televisión enseñando acerca de estos animales y la necesidad de protegerlo.
Sin embargo los riesgos que corria Treadwell le pasaron la cuenta y en octubre del 2003, casi al final de uno de sus viajes, el y su novia Anne Huguenard fueron asesinados y devorados por uno de los osos que juro proteger.
El documental, narrado por el propio Herzog, agrupa tanto las filmaciones de Treadwell como entrevistas con amigos, familiares y detractores, asi como tambien del forense que estudio los restos de Treadwell y su novia; en este sentido el documental no busca glorificar la figura de Treadwell ya que es claro por su forma de pensar que el tipo no estaba enteramente en sus cabales.
Quizas lo mas rescatable del documental sea que al final es posible comprender que significaban estos animales para Treadwell y si bien es una historia dramatica y terrible en su desenlace, es un testamento a la dignidad ya que hay algo sumamente digno en morir haciendo lo que amas.
Esta es una película imperdible, cinco estrellas y esta en DVD en zona 1
Treadwell era un tipo obsesionado con la proteccion de los osos grizzly de Alaska y cada año, por trece años, viajaba a Alaska para pasar la primavera y el verano solo en medio de los osos, no solo buscando estudiarlos sino vivir con ellos y en cierto sentido ser un oso más; Treadwell registraba en video y audio todos sus viajes y en su tiempo libre viajaba gratis por escuelas y programas de televisión enseñando acerca de estos animales y la necesidad de protegerlo.
Sin embargo los riesgos que corria Treadwell le pasaron la cuenta y en octubre del 2003, casi al final de uno de sus viajes, el y su novia Anne Huguenard fueron asesinados y devorados por uno de los osos que juro proteger.
El documental, narrado por el propio Herzog, agrupa tanto las filmaciones de Treadwell como entrevistas con amigos, familiares y detractores, asi como tambien del forense que estudio los restos de Treadwell y su novia; en este sentido el documental no busca glorificar la figura de Treadwell ya que es claro por su forma de pensar que el tipo no estaba enteramente en sus cabales.
Quizas lo mas rescatable del documental sea que al final es posible comprender que significaban estos animales para Treadwell y si bien es una historia dramatica y terrible en su desenlace, es un testamento a la dignidad ya que hay algo sumamente digno en morir haciendo lo que amas.
Esta es una película imperdible, cinco estrellas y esta en DVD en zona 1
An Unfinished Life (Un Amor, Dos Destinos)
An Unfinished Life D: Lasse Hallstrom P: Robert Redford, Jennifer Lopez, Morgan Freeman, Josh Lucas*****
Jamas pense que llegaria el dia en que una pelicula donde apareciera Jennifer Lopez me gustaria, probablemente sea el hecho de que la película no trata finalmente sobre el personaje de Lopez sino sobre los personajes de Redford y Morgan Freeman quienes son los que dan fuerza a esta bella y sensible historia sobre el perdon y las familias fragmentadas.
Redford interpreta a Einar, un amargado granjero de Wyoming que vive con su empleado y amigo Match, interpretado por Freeman, quien se encuentra semi.lisiado luego del ataque de un oso; Einar aun esta atormentado por la muerte de su hijo en un accidente automovilistico del cual culpa a la entonces novia de su hijo y su vida cambara cuando ella vuelva pidiendo refugio y huyendo de un abusivo novio, pero ademas junto a la nieta que Einar nunca conocio.
El tema central de la película es el perdon, no solo en el caso del personaje de Redford sino tambien en el de Freeman, cuya relacion con el oso que lo dejo lisiado es sencillamente una de las cosas mas notables de la película; es obviamente en las actuaciones de Freeman y Redford donde la película se sostiene y escapa a ser una película sensiblera aunque en algunos momentos cae en eso.
Pasajes rescatables son las escenas de Einar hablando con su hijo y la ya mencionada relacion de Freeman con el oso, aparte el oso lejos se roba la película. Aparte de las actuaciones la fotografia es bellisima.
Recomendable para todo publico, una película bella y sensible.
Cinco estrellas y ya esta en DVD
Redford interpreta a Einar, un amargado granjero de Wyoming que vive con su empleado y amigo Match, interpretado por Freeman, quien se encuentra semi.lisiado luego del ataque de un oso; Einar aun esta atormentado por la muerte de su hijo en un accidente automovilistico del cual culpa a la entonces novia de su hijo y su vida cambara cuando ella vuelva pidiendo refugio y huyendo de un abusivo novio, pero ademas junto a la nieta que Einar nunca conocio.
El tema central de la película es el perdon, no solo en el caso del personaje de Redford sino tambien en el de Freeman, cuya relacion con el oso que lo dejo lisiado es sencillamente una de las cosas mas notables de la película; es obviamente en las actuaciones de Freeman y Redford donde la película se sostiene y escapa a ser una película sensiblera aunque en algunos momentos cae en eso.
Pasajes rescatables son las escenas de Einar hablando con su hijo y la ya mencionada relacion de Freeman con el oso, aparte el oso lejos se roba la película. Aparte de las actuaciones la fotografia es bellisima.
Recomendable para todo publico, una película bella y sensible.
Cinco estrellas y ya esta en DVD
Thumbsucker (Impulso Adolescente)
Thumbsucker D: Mike Mills P: Lou Pucci, Vincent D?Onofrio, Tilda Swinton, Keanu Reeves, Vince Vaughn***
Ahhhh la angustia adolescente, una etapa cabrona que a algunos nos dura casi eternamente; numerosas películas han abordado este tema desde distintas perspectivas, siendo una de las mejores una película llamada Donnie Darko y menciono esta película porque es indudable que influyo muchisimo en esta película.
Thumbsucker cuenta la historia de Justin un adolescente poco sociable con el poco atractivo hábito de chuparse el dedo pulgar y con una tensa relación con su competitivo padre; cuando Justin es puesto bajo medicacion para combatir su déficit atencional los medicamentos lo transformaran en un tipo seguro de si mismo y exitoso, pero obviamente no todo lo que brilla es oro y existen costos que pagar cuando se entrega la autoconfianza a los medicamentos.
Si bien Thumbsucker tiene una serie de elemento interesantes y no es para nada una mala película, si sufre de algunos problemas que hacen que no llegue a alcanzar niveles trascendentes; en primer lugar la sombra de Donnie Darko es notable si bien las dos películas tienen historias muy distintas si se notan los lazos entre ambas y por otro lado Lou Pucci, el chico que encarna a Justin, si bien es un buen actor carece del carisma necesario para hacer del personaje alguien querible.
Sin embargo un punto notable de la película es la actuación de Keanu Reeves, que interpreta a un dentista con onda new age, me sorprendio lo gracioso del personaje y el hecho de que Reeves efectivamente fuera capaz de interpretar emociones y no solo esquivar balas en camara lenta
En definitiva Thumbsucker es una película digna pero no sobresaliente recomendada especialmente para fans de Keanu Reeves y para pasar el rato
Tres estrellas y ya esta en DVD
Thumbsucker cuenta la historia de Justin un adolescente poco sociable con el poco atractivo hábito de chuparse el dedo pulgar y con una tensa relación con su competitivo padre; cuando Justin es puesto bajo medicacion para combatir su déficit atencional los medicamentos lo transformaran en un tipo seguro de si mismo y exitoso, pero obviamente no todo lo que brilla es oro y existen costos que pagar cuando se entrega la autoconfianza a los medicamentos.
Si bien Thumbsucker tiene una serie de elemento interesantes y no es para nada una mala película, si sufre de algunos problemas que hacen que no llegue a alcanzar niveles trascendentes; en primer lugar la sombra de Donnie Darko es notable si bien las dos películas tienen historias muy distintas si se notan los lazos entre ambas y por otro lado Lou Pucci, el chico que encarna a Justin, si bien es un buen actor carece del carisma necesario para hacer del personaje alguien querible.
Sin embargo un punto notable de la película es la actuación de Keanu Reeves, que interpreta a un dentista con onda new age, me sorprendio lo gracioso del personaje y el hecho de que Reeves efectivamente fuera capaz de interpretar emociones y no solo esquivar balas en camara lenta
En definitiva Thumbsucker es una película digna pero no sobresaliente recomendada especialmente para fans de Keanu Reeves y para pasar el rato
Tres estrellas y ya esta en DVD
Sunday, September 17, 2006
Noticias
Hola a todos los que leen este blog a proposito y la gran mayoria que llega accidentalmente; como algunos puedan saber el blog acaba de cumplir un año de vida, con casi 150 reseñas, lo cual seguramente es un indicio o bien de la obsesion o bien de la cantidad de tiempo libre....en fin, que mejor razon que esa para aprovechar de enchular un poco el blog.
La principal novedad, aparte de algunos links a directorios de blogs, es que puse un buscador para facilitarles las cosas, como tengo un metodo medio atemporal para subir las criticas ahora podran buscar por el nombre de la pelicula y asi ver si ya esta la critica en el blog o no...les recomiendo que las busquen por el nombre en ingles, excepto cuando sean peliculas en español, claro.
Tambien intente poner un link para las paginas de los amigos españoles de Muchocine y los amigos argentinos de Foroarte, pero la tecnologia me la gano asi que si alguno de ellos sabe como hacerlo me avisan al mail.
Por ultimo pronto vendra el primer recuento con lo mejor y lo peor que ha pasado por el blog
Saludos a todos lo que leen
Thursday, September 14, 2006
Undead
Undead D: Michael y Peter Spierig P: Felicity Mason, Mungo McKay, Rob Jenkins*
Esta es una de las peliculas mas sobrevaloradas que he visto, no logro comprender como algunas personas piensan que esta horrible mierda de pelicula es algo asi como la nueva sensacion del cine de terror, lo cual es un insulto para todos los que nos gusta ese genero.
No es el hecho de que sea filmada con escaso dinero, sino el hecho de ser una vulgar y mala copia de las primeras peliculas de Peter Jackson que si eran divertidas y asquerosas al mismo tiempo.
La pelicula cuenta la historia de un pequeño pueblo en Australia que es afectado por una lluvia de meteoritos que transforma a los habitantes en zombis, un grupo de sobrevivientes tendra que luchar contra ellos y contra una misteriosa lluvia acida que es parte de un plan mucho mas siniestro.
Si bien tiene unos primeros 10 minutos prometedores la pelicula se cae a pedazos debido a las malas actuaciones, el mal guion y en general todo lo que sale en pantalla; lo peor de todo es que la pelicula apunta a ser del tipo gore/gracioso y no es ninguna de las dos.
La historia no tiene ninguna explicacion ni sentido ni la presencia de la lluvia, ni el final tiene sentido, la historia es totalmente horrible.....para que decir de los actores, todos disfrutamos de vez en cuando de un poco de mala actuacion pero al menos que sea conciente, pero en este caso los actores parecen creer que estan actuando en Casablanca, lo cual hace que todo sea mas insoportable.
No escribire nada mas, si quieren ver una buena mezcla de terror y comedia por favor vean Shaun of the Dead en vez de esta porqueria
Una estrella, no la vean....
No es el hecho de que sea filmada con escaso dinero, sino el hecho de ser una vulgar y mala copia de las primeras peliculas de Peter Jackson que si eran divertidas y asquerosas al mismo tiempo.
La pelicula cuenta la historia de un pequeño pueblo en Australia que es afectado por una lluvia de meteoritos que transforma a los habitantes en zombis, un grupo de sobrevivientes tendra que luchar contra ellos y contra una misteriosa lluvia acida que es parte de un plan mucho mas siniestro.
Si bien tiene unos primeros 10 minutos prometedores la pelicula se cae a pedazos debido a las malas actuaciones, el mal guion y en general todo lo que sale en pantalla; lo peor de todo es que la pelicula apunta a ser del tipo gore/gracioso y no es ninguna de las dos.
La historia no tiene ninguna explicacion ni sentido ni la presencia de la lluvia, ni el final tiene sentido, la historia es totalmente horrible.....para que decir de los actores, todos disfrutamos de vez en cuando de un poco de mala actuacion pero al menos que sea conciente, pero en este caso los actores parecen creer que estan actuando en Casablanca, lo cual hace que todo sea mas insoportable.
No escribire nada mas, si quieren ver una buena mezcla de terror y comedia por favor vean Shaun of the Dead en vez de esta porqueria
Una estrella, no la vean....
Dominion: Prequel to The Exorcist
Dominion: Prequel to The Exorxist D: Paul Schrader P: Stellan Skarsgard, Clara Bellar, Gabriel Mann***
Ahhh peliculas con historia....en el año 2002 se decidio realizar una precuela de la clasica pelicula El Exorcista, la cual narraria el primer encuentro del Padre Merrin con el demonio Pazuzu, la pelicula seria dirigida por John Frankenheimer y protagonizada por Liam Neeson en el rol principal.
Sin embargo Frankenheimer debio retirarse del proyecto debido a una enfermedad y de hecho fallecio poco despues y Neeson tambien abandono la pelicula por otros trabajos; en este momento la Warner que aun estaba interesada en hacer una pelicula digna contrato a Paul Schrader un muy buen director conocido por su pelicula Afliccion y por ser elg uionista de muchas de las primeras pelicula de Martin Scorsese incluida Taxi Driver.
Schrader dirigio y termino la pelicula, pero cuando los ejecutivos de la Warner la vieron pensaron que el enfoque era muy sicologico y que seria muy dificil marketearla, por lo tanto decidieron contratar a otro director para agregarle mas sustos y hacer la pelicula mas digerible y comercial para lo cual contrataron a Renny Harlin, conocido por otro bodrio estrenado el año pasado llamado Mindhunters.
Harlin mantuvo al mismo protagonista pero cambio a casi todos los secundarios, haciendo basicamente una pelicula completamente nueva que fue conocida como El Exorcista: El Comienzo y que era una porqueria......
De esta forma y un año despues de estrenada la version de Harlin, la Warner decidio editar en DVD la version original dirigida por Schrader, que a esas alturas se estaba transformando en un mito urbano.
Teniendo todo esto en cuenta es mejor la version de Schrader que la de Harlin? Si, bastante mejor.... Estan buena como El Exorcista? Para nada; de hecho lo mejor que se puede decir de la version de Schrader aun cuando esta lejos de ser una pelicula excelente al menos le hace algo de justicia al clasico original.
Loa cambios mas evidentes entre las dos versiones tienen que ver con el tono de la pelicula, en el caso de esta version es mucho mas serio y apunta mas a una drama que a una pelicula de terror comercial, por lo tanto no hay chacales asesinos ni sustos baratos. Algunos elementos se mantienen, al igual que la pelicula que se estreno en cines, aca el Padre Merrin esta en una crisis de fe producto de las atrocidades que vio durante la Segunda Guerra Mundial y se encuentra en Africa por el descubrimiento de una misteriosa iglesia enterrada justo despues de haber sido construida, obviamente la Iglesia fue enterrada por algo y el Padre Merrin debera enfrentarse a este demonio y de paso recuperar su fe.
Como les decia si bien es mas interesante que la otra version lo cierto es que esta pelicula sufre del hecho de tratar de abarcar mas de lo que puede, intentando integrar no solo el conflicto entre ingleses y africanos sino tambien una especie de reflexion sobre la religion que no esta muy bien desarrollada haciendo que en algunos momento la pelicula sea lenta.
Un elemento interesante es ver como Skarsgard que interpreta al Padre Merrin hace un trabajo bastante mejor que en la version comercial lo cual sirve para notar como un guion mas decente puede hacer cambios en un mismo personaje.
Recomendable para los fans de la original pero no para aquellos que buscan una pelicula de terror convencional
Tres estrellas
Sin embargo Frankenheimer debio retirarse del proyecto debido a una enfermedad y de hecho fallecio poco despues y Neeson tambien abandono la pelicula por otros trabajos; en este momento la Warner que aun estaba interesada en hacer una pelicula digna contrato a Paul Schrader un muy buen director conocido por su pelicula Afliccion y por ser elg uionista de muchas de las primeras pelicula de Martin Scorsese incluida Taxi Driver.
Schrader dirigio y termino la pelicula, pero cuando los ejecutivos de la Warner la vieron pensaron que el enfoque era muy sicologico y que seria muy dificil marketearla, por lo tanto decidieron contratar a otro director para agregarle mas sustos y hacer la pelicula mas digerible y comercial para lo cual contrataron a Renny Harlin, conocido por otro bodrio estrenado el año pasado llamado Mindhunters.
Harlin mantuvo al mismo protagonista pero cambio a casi todos los secundarios, haciendo basicamente una pelicula completamente nueva que fue conocida como El Exorcista: El Comienzo y que era una porqueria......
De esta forma y un año despues de estrenada la version de Harlin, la Warner decidio editar en DVD la version original dirigida por Schrader, que a esas alturas se estaba transformando en un mito urbano.
Teniendo todo esto en cuenta es mejor la version de Schrader que la de Harlin? Si, bastante mejor.... Estan buena como El Exorcista? Para nada; de hecho lo mejor que se puede decir de la version de Schrader aun cuando esta lejos de ser una pelicula excelente al menos le hace algo de justicia al clasico original.
Loa cambios mas evidentes entre las dos versiones tienen que ver con el tono de la pelicula, en el caso de esta version es mucho mas serio y apunta mas a una drama que a una pelicula de terror comercial, por lo tanto no hay chacales asesinos ni sustos baratos. Algunos elementos se mantienen, al igual que la pelicula que se estreno en cines, aca el Padre Merrin esta en una crisis de fe producto de las atrocidades que vio durante la Segunda Guerra Mundial y se encuentra en Africa por el descubrimiento de una misteriosa iglesia enterrada justo despues de haber sido construida, obviamente la Iglesia fue enterrada por algo y el Padre Merrin debera enfrentarse a este demonio y de paso recuperar su fe.
Como les decia si bien es mas interesante que la otra version lo cierto es que esta pelicula sufre del hecho de tratar de abarcar mas de lo que puede, intentando integrar no solo el conflicto entre ingleses y africanos sino tambien una especie de reflexion sobre la religion que no esta muy bien desarrollada haciendo que en algunos momento la pelicula sea lenta.
Un elemento interesante es ver como Skarsgard que interpreta al Padre Merrin hace un trabajo bastante mejor que en la version comercial lo cual sirve para notar como un guion mas decente puede hacer cambios en un mismo personaje.
Recomendable para los fans de la original pero no para aquellos que buscan una pelicula de terror convencional
Tres estrellas
Thursday, September 07, 2006
Broken Flowers (Flores Rotas)
Broken Flowers D: Jim Jarmush P: Bill Murray, Jeffrey Wright, Sharon Stone, Tilda Swinton*****
El cine de Jim Jarmush no es demasiado accesible, de ritmo mas bien lento y con un enorme uso del silencio, no es el tipo de pelicula que uno recomiende a todos; personalmente no tengo una opinion definida sobre sus peliculas hay algunas que me gustan mucho como Dead Man y otras que encuentro que son bodrios insoportables como Ghost Dog, afortunadamente Broken Flowers se inscribe en el primer grupo al ser no solo una de sus mejores peliculas sino una de sus peliclas de mas facil acceso.
La pelicula narra la historia de Don Johnston un mujeriego solteron ya entrando definitvamente en la tercera edad al cual su ultima pareja obviamente mas joven que el acaba de abandonar; la vida de Don cambiara cuando recibe una misteriosa carta anonima de una ex pareja que le señala que tuvo un hijo hace casi 18 años y que este hijo esta buscandolo.
La noticia provoca un quiebre en la vacia vida de Don quien impulsado por un vecino con instintos detectivescos iniciara una viaje para encontrar a las cuatro ex parejas, una de las cuales podria ser la madre de su hijo.
Una de las cosas mas rescatables de la pelicula es el hecho de tener bastante sentido del humor si bien al final no hay muchas respuestas y te quedas con una sensacion de vacio, esta pelicula es mas una comedia que un drama o tal vez es una forma mas comica de ver el drama de vivir una vida sin mucho sentido y darse cuenta de ello demasiado tarde.
Logicamente lo principal es la actuacion de Murray quien ha sido redescubierto estos ultimos años, sin embargo todos los secundarios estan bastantes bien en especial y sorprendentemente Sharon Stone, lo cual confirma mi teoria de que Sharon Stone es mejor en dosis pequeñas
No recomendable para todos pero si una muy buena pelicula
No se si ya esta en DVD pero de todas formas cinco estrellas
Brokeback Mountain (Secreto en la Montaña)
Brokeback Mountain D: Ang Lee P: Heath Ledger, Jake Gyllenhaal, Michelle Williams, Anne Hathaway*****
Quizas haya sido mejor esperar hasta ahora para hablar de esta pelicula cuando ya toda la onda de "ohhh una pelicula sobre vaqueros gays" ya paso, al menos asi es posible hablar de ella como lo que es, es decir, una pelicula.
Como ya todos saben la pelicula narra la historia de amor entre Ennis y Jack, dos vaqueros que inician un romance secreto y que se extiende por muchos años; logicamente este romance es secreto y ambos viven sus vidas convencionales con esposas e hijos solo reuniendo algunas veces en el año, eventualmente los costos de hacer lo que mas quieres en secreto los alcanzan.
Creo que esta pelicula ha puesto a prueba la inteligencia de muchas personas, por un lado aquellos que ven la pelicula solo como una pelicula de gays y por lo tanto siente una especie de rechazo/morbo con la pelicula y por otro lado aquellos que creen que lo mejor de la pelicula es el hecho de que trate de una pareja gay y por lo tanto la vean como una especie de simbolo de la causa, creo que ambas posturas son erroneas.
En este sentido Brokeback Mountain solo presenta un tema que ha sido narrado miles de veces como es el amor imposible y la imposibilidad de estar con la persona que amas, desde Romeo y Julieta pasando por historias de amor interrracial, el tema es el mismo solo que en la actualidad son los homosexuales quienes por la presion social tiene dificulrtades para estar juntos como antes fueron las personas de distinta raza o religion.
Es una pelicula perfecta? Para nada, es cierto que tiene algunos problemas de ritmo y que comparada a otras peliculas con las que compartio honores el año pasado como Crash, esta claramente menos estricturada, obviamente Crash es mejor narrativamente, sin embargo Brokeback Mountain sí es la mejor pelicula del año pasado, precisamente por sus imprefecciones y la fuerza de su historia.
Si bien el guion tiene algunas fallas, la pelicula esta muy bien dirigida, la fotografia y la musica son extraordinarias y las actuaciones de verdad son muy buenas, sobre todo de la pareja protagonistano solo por la obviedad de interpretar a una pareja gay sino porque son capaces de reflejar de distinta forma la misma angustia y tristeza, si bien gran parte de los elogos se los llevo Heath Ledger a mi parecer el peso de la pelicula se lo lleva Gyllenhaal que es lejos uno de los mejores actores jovenes en la actualidad, en especial las escenas donde su personaje encara al de Ledger por el hecho de no haber podido hacer una vida juntos.
Esta es una pelicula triste y fragil y el pensar que solo puede apelar a los gays es una estupidez, cualquier persona heterosexual u homosexual que alguna vez no haya podido estar con la persona que ama es capaz de entender esta pelicula y sentirse identificado con ella
En fin, altamente recomendable casi imperdible, cinco estrellas y esta en DVD
The Great Raid (El Gran Rescate)
The Great Raid D: John Dahl P: James Franco, Benjamin Bratt, Joseph Fiennes, Connie NielsenEn 1945 al finalizar la Segunda Guerra Mundial el ejercito norteamericno realizo el rescate de 500 soldados americanos y australianos que habian sido tomados prisioneros por los japoneses y se encontraban en un campo de concentracion en Cabanatuan, Filipinas y hasta la fecha es la operacion de rescate mas exitosa en la historia norteamericana.
Obviamente es curioso que una historia asi no haya sido llevada antes al cine, ya que tiene todos los ingredientes necesarios para hacer ese tipo de peliculas heroicas/patrioticas que se asocia al genero belico mas convencional.
Todo lo anterior hace aun mas extraño el hecho de que esta sea una de las peliculas belicas mas aburridas que he visto solo comparable a esa porqueria llamada Fuimos Soldados protagonizada por Mel Gibson; en cierto sentido el genero belico ya tiene los mejores exponentes en peliculas como Apocalypse Now, Platoon. Saving Private Ryan, The Thin Red Line y Jarhead, por lo que es poco lo que se puede innovar en este genero.
Lo cual no implica que no se puedan hacer peliculas dignas, en este caso la pelicula esta bien dirigida, ambientada y actuada pero el guion esta tan lleno de cliches y carente de ritmo que hacen que la pelicula se sienta eterna, todos los dialogos suenan como si ya los hayan escuchados en cientos de peliculas y la historia de amor que presenta la pelicula es una de las mas forzadas y pco creibles que he visto.
En terminos de historia la pelicula se divide entre los soldados que preparan el rescate y la situacion de los prisioneros en el campo de concentracion, en ninguno de los casos el interes se mantiene, de hecho da la idea de que solo tenia un par de ideas solidas y el resto son escenas para rellenar.
No le puse una estrella porque se verdad posee algunas fortalezas en terminos tecnicos sin embargo no la recomiendo por nada a nadie
Esta en DVD, dos estrellas
Wednesday, September 06, 2006
Into The Blue (Azul Extremo)
Into The Blue D: John Stockwell P: Paul Walker, Jessica Alba, Scott Caan, Ashley Scott*
Justo cuando creian que Baywatch habia terminado para siempre, llega esta horrenda pelicula ideal para los amantes de aquella serie playera y en general, de cualquier cosa donde aparezcas chicas en trajes de baño diminutos.....con la diferencia que aca las chicas son mas naturales que las que salian en esa serie gringa.
Personalmente al menos desde los 18 la vision de mujeres guapas en traje de baño no tiene los mismos efectos......en realidad aun tiene los mismos efectos pero la diferencia es que ahora no logran sostener por si mismos mi atencion por largos espacios de tiempo.
Jared y Sam son una feliz pareja de jovenes bellos y amorosos, lamentablemente para Jared que trabaja buscando tesoros enterrados en el Caribe las cosas no estan muy bien, mientras su poco escrupuloso ex jefe continua ofreciendole empleo.
La suerte de estos chicos cambia cuando un amigo de Jared llega a visitarlo junto a su recien conocida novia, buceando ambos se encuentran con un avion estrellado en el fondo del mar junto a una gran cantidad de bolsas de cocaina, como nuestros protagonistas no son demasiado brillantes deciden "Que tal si la vendemos?" y a partir de ahi todo se va a la cresta incluidas las actuaciones y el guion de la pelicula, ya que no solo tenemos la cocaina en elfondo del mar, sino tambien narcotraficantes, policias corruptos, tesoros enterrados y...tiburones, lo cuales de hecho se comen a alguien, o mas bien le dan una probadita.
En fin la pelicula es horriblemente mal actuada, creo haber hablado antes de las pocas habilidades actorales de Jessica Alba que alcanza nuevos niveles de incapacidad en esta pelicula, aun esta vez se ve compensado por la hora y media que pasa en bikini.
Solo recomendable para personas con dependencia playera y calenturientos en general
Esta hace tiempo en DVD, una estrella
Tuesday, September 05, 2006
Serenity
Serenity D: Joss Whedon P: Nathan Fillon, Gina Torres, Alan Tudyk, Morena Baccarin, Summer Glau**
Hace algunos años Joss Whedon era un productor y escritor se series de television bastante exitoso, especialmente gracias a dos series: Buffy y Angel. En medio de su exito Whedon decidio lanzar una nueva serie esta alejada de los vampiros y asi nacio Firefly, una especie de western ambientado en el espacio con una banda de mercenarios y una nave llamada Firefly como protagonistas.
Lamentablemente Firefly no fue demasiado exitosa y termino luego de un puñado de capitulos, sin embargo como siempre hay gente ociosa surgio una especie de culto y años despues Whedon consiguio la plata necesaria y asi tenemos Serenity que basicamente es "Firefly, la pelicula"; lo interesante es que no es necesario haber victo la serie y es una pelicula bastante entretenida.
Basicamente la pelicula esta sittuada algun tiempo despues del final de la serie y esta vez la banda de mercenarios espaciales deberan defender a una misteriosa joven que es perseguida incansablemente por la malvada Dederacion galactica, una especie de Imperio de Star Wars, y que aparte de ser guapa es peligrosa y posee un secreto que podria hacer tambalear el orden galactico.
A partir de ahi nuestros heroes seran perseguidos y deberan enfrentar distintos peligros como los soldados del gobiernos y una raza de canibales intentando llegar a un misterioso planeta, se encontraran con casi todos los personajes secundarios de la serie, algunos moriran, pero al final todos seran casi felices, excepto los muertos claro.
De mas esta decir que la pelicula no tiene ni una pizca de originalidad, sin embargo esto no implica que no este bien hecha y sea totalmente disfrutable, en realdad tratar de sacar lecturas profundas de algo como Serenity es algo no muy productivo pero es una pelicula para pasar el rato sin problemas, asi que si la ciencia ficcion es su onda entonces veanla, aparte hay un par de actrices desconocidad bastante guapas
En fin esta en dvd hace tiempo, dos estrellas
Capote
Capote D: Bennett Miller P: Phillip Seymour Hoffman, Catherine Keener, Chris Cooper, Clifton Collins Jr.****
Dirigida por el casi debutante Bennett Miller, Capote ha sido considerada mas que nada por la actuacion de Hoffman que le dio una serie de premios el año pasado; en cierto sentido en en las actuaciones donde esta la mayor gracia de esta pelicula, ya que no solo Hoffman realiza un buen trabajo sino Kenner y en especial Clifton Collins Jr. quien interpreta a Perry Smith realiza un excelente trabajo.
Como muchos ya sabran la pelicula no es propiamente una biografia de Truman Capote, centrandose solo en un trozo de su vida, probablemente uno de los mas importantes, que corresponde al proceso que lo llevo a escribir su obra mas celebrada, "A Sangre Fria".
En 1959, Capote se intereso por la historia de un robo/homicidio de una familia en Kansas cometido por dos jovenes que creian que habia dinero en la casa; Capote viajo hasta Kansas y entrevisto numerosas veces a uno de los asesinos hasta que fue ejecutado años despues.
La pelicula se centra principalmente en la relacion entre Capote y Perry Smith, marcada por el interes de Capote de terminar su novela utilizando a Smith; en este sentido es claro que Capote era un personaje bastante despreciable, como lo han señalado muchas personas que lo conocieron.
Si bien la pelicula esta muy bien actuada sus defectos provienen de cierta prolijidad y frialdad en cuanto a como esta filmada la historia, es probable que muchas personas la encuentren lenta y simplemente se aburran, lo cual es entendible considerando que carece en muchos pasajes de cualquier tipo de gancho emocional y su mayor fortaleza radica en la construccion de los personajes.
Al igual que otras peliculas dirigidas por directores cuasi debutantes que han pasado el año pasado como el caso de la pelicula The Family Stone, en este caso Miller realiza un trabajo que si bien lejos de ser perfecto si pone esperanzas en lo que pueda realizar en el futuro
Una nota aprte es el hecho de que por estos dias se estrana en algunas partes del mundo una pelicula que trata un tema bastante similar llamada Infamous, sera un interesante ejercicio observar las diferencias de enfoque entre las dos
Capote esta en video y tiene cuatro estrellas
