Saturday, April 29, 2006
The Matador
The Matador D: Richard Shepard P: Pierce Brosnan, Greg Kinnear, Hope Davis****
The Matador fue una de las sorpresas de la temporada cinematografica pasada al tomar un tema repetido y contarlo desde una perspectiva nueva con bastante humor negro, que aceptemoslo es el mejor tipo de humor que existe.
Una de las mayores sorpresas es ver a Pierce Brosnan interpretar el mismo tipo de papeles que viene haciendo hace tiempo pero desde una perspectiva totalmente nueva y es una de las mejores actuaciones de su carrera.
En la pelicula Brosnan interpreta a Julian Noble un asesino a sueldo que se encuentra en medio de una crisis emocional, acostumbrado a estar solo y no tener un hogar, todo el peso de los años cae de pronto sobre Julian haciendo que esta depresion afecte su trabajo.
En Mexico Julian conoce a Danny un tipo cuya suerte ha ido de mal en peor luego de la muerte de su hijo pequeño y que esta en Mexico tratando de concretar urgentemente un negocio para darle la estabilidad perdida a su matrimonio; ambos entablan una pequeña amistad e incluso Julian le confiesa a Danny su profesion.
Tiempo despues cuando Julian definitivamente es incapaz de hacer su trabajo sus jefes tratan de liquidarlo por lo cual recurre a Danny, el unico amigo que jamas ha tenidopara ayudarlo a realizar un ultimo trabajo para salvar su vida......
La gracia de la pelicula esta en la relacion de los personajes y los dialogos algunos de los cuales son bastante memorables, Brosnan hace un trabajo excelente desprendiendose de la imagen de James Bond, diganme hereje pero pa mi es el mejor James Bond que ha existido nunca le compre a Connery con ese tostado tipo Julio Iglesias que gritaba "cancer a la piel".
En fin la pelicula es entretenida y rapida aunque no es del tipo de humor de Scary Movie sino que es mas orientado hacia los dialogos
Se estrena el 11 de mayo en cines
Cuatro estrellas
Paradise Now (Paraiso Ahora)
Paradise Now D: Hany Abu Assad P: Kais Nachef, Ali Suliman*****
Mas conocida como la primera pelicula de origen palestino que fue candidata al Oscar como Mejor Pelicula Extranjera, Paradise Now es un excelente thriller aun cuando es algo tendencioso si es una pelicula imperdible tanto por su trama como por reflejar un aspecto que nunca se ha tomado en cuenta en relacion al conflicto entre Israel y Palestina.
Resulta dificil considerar a la pelicula en este contexto, por lo que me abstendre de eso y me referire a la trama; la pelicula cuenta la historia de Said y Khaled, dos amigos que viven en Cisjordania llevando una vida relativamente normal bajo las circunstancia de ese lugar; ambos ademas pertenecen a la resistencia palestina y son seleccionados para llevar a cabo un ataque terrorista en Israel del tipo suicida, a partir de ahi los valores, las dudas y toda una historia recaen en los dos protagonistas.
Contarles mas seria un error ya que realmente es una pelicula no solo interesante sino entretenida que nunca deja de llamar la atencion, las actuaciones son excelente y de veras hacen que el destino de los personajes te importe.
Quizas el valor mas importante esta el tomar el tema del terrorismo y enfocarlo de una perspectiva nueva sin asociarlo a Presidentes de potencias mundiales enloquecidos ni a tipos con metralletas escondidos en montañas de Afganistan, aca tenemos gente normal cuya opcion por la violencia no significa que sean tipos enloquecidos sino que quizas esa sea la unica forma que conocen para defender en lo que creen, obviamente la pelicula no presenta el punto de vista de Israel pero si es clara para entender un poco mas acerca de las motivaciones detras de los palestinos que contradiciendo cualquier logica para nosotros deciden amarrarse explosivos y volarse en pedazos.
Uno de los aspectos mas rescatables es que la pelicula no cae en un simple propagandismo acerca de la resistencia palestina asociada al terrorismo y la evolucion de los personajes principales asi lo demuestra, pero si nos permite entender algo mas del lado de la historia que generalmente es el mas demonizado; por otro lado la pelicula tambien es una historia de amistad y de las decisiones que tomamos para definir lo que somos.
En definitiva independiente de la posturas que tengan en relacion a este conflicto Paradise Now es una pelicula excelente e imperdible, haganse un favor y veanla
Esta en cines en Chile y tambien en dvd en zona 1
Cinco estrellas
El Aura
El Aura D: Fabian Bielinsky P: Ricardo Darin. Dolores Fonzi, Pedro Cedron****
Finalmente primera pelicula en español que reviso, no porque no vea peliculas en español sino porque solo hasta ahora me he podido conseguir algunas; aparte de esta pronto revisare otra pelicula argentina, cuatro chilenas y dos españolas, aunque se reciben sugerencias....
En fin es turno de hablar de la pelicula argentina El Aura, la cual esta dirigida por Fabian Bielinsky quien tambien dirigio la exitosa Nueve Reinas, pelicula que aunque me han dicho que es bastante buena aun no he visto...en fin.
La pelicula cuenta la historia de Esteban, encarnado por Ricardo Darin quien tambien protagonizo Nueve Reinas y esta marcado en mis recuerdos infantiles por ser el protagonista de una lacrimogena teleserie llamada Estrellita Mia que daban cuando tenia como 6 años, un taxidermista bastante retraido y con epilepsia que pasa su tiempo libre pensando en como realizar un asalto a un banco perfecto (el asalto no el banco).
Luego de que su esposa lo abandona Esteban decide aceptar la invitacion de un conocido a cazar, una vez alli Esteban mata accidentalmente a un tipo del lugar sin testigos pero a partir de ese momento Esteban se ve involucrado en una red criminal que planea un robo y decide adoptar una identidad para hacerse parte del golpe, pero lo descubriran los maleantes antes? y lo mas importante como podra manejar su epilepsia?
Nuevamente tenemos el tipo de pelicula que es probable que no le guste a mucha gente, de hecho las personas con las que la vi la encontraron aburrida y lo cierto es que es bastante lenta aun cuando al final adquiere velocidad sobre todo en el desenlace; en lo personal me gusto bastante y no se por que pero me recordo a Insomnia aunque no tienen nada que ver, las actuaciones son buenas y la historia interesante, al igual que la fotografia.
Uno de los aspectos interesantes es el hecho de que por lo menos es la quinta pelicula en la cual se presenta a los taxidermistas como personas bastante cagadas de la cabeza asi que si llegan a tener un vecino que se dedique a eso preocupense....
En fin la pelicula no es para todos los gustos en especial si buscan algo mas del tipo Armaggedon se aburriran pero si les gustan los thrillers bien construido y estan dispuestos a obviar el ritmo un poco lenta de la primera mitad de la pelicula entonces es altamente recomendable
Cuatro estrellas y ya esta en video y dvd
Friday, April 28, 2006
Wolf Creek
Wolf Creek D: Greg McLean P: Nathan Phillips, Cassandra Magrath, Kestie Morassi, John Jarratt***
Esta pelicula nos enseña porque no hay que hacer turismo en lugares desolados y medio deserticos, una leccion que el cine de terror no deja de tratar de darnos; en este caso a traves de esta pelicula australiana que puede enmarcarse en el nuevo grupo de peliculas de terror algo mas fuertes y sangrientas que ultimamente han llegado a la pantalla.
En este caso tenemos otra pelicula que en un comienzo nos indica que esta "basada en hechos reales" ahora esa frase aguanta cualquier cosa como sabemos, en este caso la pelicula esta basada libremente en la historia de Ivan Milat un asesino en serie australiano que se despacho a unos cuantos turistas incautos.
Sin embargo esta pelicula tiene algo de original ya que intenta seriamente desarrollar a los personajes que seran las infortunadas victimas del asesino ya que no hay nada de violencia por 45 minutos al menos, desafortunadamente los actores no son demasiado empaticos o no estan muy bien escritos ya que igualmente nos importa un comino cual de ellos muere y cual no.
La pelicula cuenta la historia de tres jovenes; un chico australiano y dos inglesas que atraviesan el desierto australiano en un auto rentado, en el medio de la nada deciden visitar un viejo crater producido por un meteorito, lugar denominado Wolf Creek como es de suponer al volver al auto descubren que este misteriosamente no funciona, cae la noche y de la nada aparece una camion con un amable tipo que se ofrece a remolcarlos hasta su casa donde puede arreglar el auto (obviamente todos sabemos que sin importar el apuro uno no debe aceptar ayuda de tipos que aparecen de la nada medio rusticos).
Obviamente el tipo es un sicopata de los peores y no es la primera vez que ofrece ayuda a infortunados turistas; cuando nuestros heroes despiertan amarrados en una vieja mina rodeados de trozos de antiguas victimas todos sabemos que se trata de escapar o morir de forma horrible, de esta forma el gran misterio de la pelicula es saber quienes sobreviven y quienes desaparecen para siempre.
En realidad el hecho de que durante la mitad de la pelicula no pase nada atenta contra el impacto de la violencia hacia el final de la pelicula, lo cual no sucederia si los personajes efectivamente fueran mas empaticos; sin embargo la pelicula es violenta aunque totalmente soportable, excepto por una cosita que nuestro sicopata le hace a una de las victimas, un procedimiento llamado "cabeza en un palo" que es distinto a lo que suena pero es muy desagradable y se ve doloroso; esta secuencia es quizas la mas terrible de la pelicula.
Si ustedes no estan acostumbrados a cosas como Haute Tension u otro tipo de peliculas mas fuertes entonces es probable que les choque un poco pero si estan acostumbrados a las cosas sangrientas en serio sin comedia entonces no encontraran nada que no hayan visto, a excepcion de lo mencionado recien.
En definitiva una pelicula algo lenta pero entretenida dentro de su contexto
Tres estrellas y esta en dvd en zona 1 y sin fecha de estreno en Chile
Yours, MIne and Ours (Tuyos, Mios y Nuestros)
Yours, Mine and Ours D: Raja Gosnell P: Dennis Quaid, Rene Russo*
Podria partir diciendo que esta pelicula esta dirigida por el mismo tipo que dirigio las dos peliculas de Scooby-Doo o tambien podria decirles que esta pelicula es un remake de uanpelicula seguramente igual de insoportable del año 1968; pero quizas sea mas clarificador decirles que es una especie de version gigantesca de ese otro bodrio llamado "Mas barato por docena"
Esta vez en vez de doce niños insoportables son dieciocho sip dieciocho, cosa solo vista en familias Opus Dei y definitivamente una de las peores pesadillas que podria imaginar; en fin la pelicula cuenta la historia de Frank un viudo que es uno de los mas altos funcionarios de la marina costera y que se traslada de vuelta a su ciudad natal con sus ocho hijos, todos muy bien disciplinados.
Ya instalado en su nueva casa Frank se reencuentra con una antigua novia Helen quien tambien es viuda pero tiene no ocho sino diez monstruos y al contrario de Frank es una artista que crio a sus bestias en forma libre y media hippie...aun con estas diferencias los dos se olvidan rapidamente de sus respectivos difuntos y deciden casarse sin consultarle a nadie y reunir a las dieciocho criaturas en una sola casa....
Como comprenderan los chicos empiezan a odiarse y a hacerse bromas unos a otros hasta que descubren que su verdadero enemigo son sus padres y empiezan a planear como separarlos pero todos sabemos que en el proceso empezaran a quererse y eventualmente sera una gigantesca familia feliz y bla bla bla.
Aun me sorprende como estos gringos hacen y hacen peliculas que no se tratan de nada y no tienen razon de ser ni siquiera la plata xq nadie puede decir que esta pelicula es un hitazo, simplemente no se trata de nada ni siquiera es horriblemente mala sino que es nada de nada
Una estrella sin fecha de estreno en Chile
Wednesday, April 26, 2006
The Man
The Man D: Les Mayfield P: Samuel Jackson, Eugene Levy*
Esta pelicula podria haber sido exitosa....en 1985, aun no puedo entender el afan en hacer este tipo de peliculas que no se tratan de nada, no son graciosas y no presentan nada que no hayamos visto en 50 peliculas mucho mejores....la unica explicacion que le veo es por el cochino dinero.
The Man cuenta la historia de un policia medio rebelde, amargado y violento, interpretado por Jackson, que por un error de identidades debe trabajar junto a un vendedor de productos de ortodoncia, quien es confundido por unos traficantes de armas por un mafioso; por lo tanto Jackson debe obligar al vendedor a seguir pretendiendo ser el mafioso para capturara los delincuentes.................
Obviamente el vendedor es un tipo cobarde y hablador cuya personalidad choca con la del policiapero todos sabemos que terminaran siendo amigos y que incluso arriesgaran la vida por el otro....
Mmmm diganme que no han visto algo parecido alguna vez, obviamente este tipo de peliculas sobre parejas disparejas dependen de la quimica entre los actores y de que la historia sea entretenida....ambas cosas estan ausentes de esta pelicula....tanto Jackson como Levy son entretenidos por si solos pero juntos no resulta
Por otro lado la historia es repetida, los chistes no son graciosos, lo unico bueno es que la pelicula es corta por lo tanto no es tanto el tiempo que se pierde al verla...en fin
Una estrella, esta en dvd en zona 1 y en cines se estrena el 11 de mayo pero ni se molesten
2046
2046 D: Wong Kar Wai P: Tony Leung, Gong Li, Zhang Ziyi, Maggie Cheung****
Otra pelicula del 2004 que sera considerada para los Cine para Pernos Awards a escribirse a fines de mayo (la idea es solo comentar peliculas del 2005 por eso a veces faltan algunas y aun no empiezo con las del 2006)
En general el cine oriental produce reacciones diversas, en especial cuando no se trata de peliculas de artes marciales o de chicas japonesas con pelo mojado saliendo de los televisores, creo que de alguna forma es posible encontrar una brecha cultural que se traduce en algunos casos en que no entiendes el sentido del humor o cosas asi, por lo tanto la cosa subjetiva adquiere mayor relieve del que tiene al comentar cualquier pelicula.
Personalmente no estoy muy familiarizado con el cine de Wong Kar Wai y no he visto sus dos peliculas mas conocidas In the mood for love y Happy Together, aun cuando conozco algunas personas a las cuales sus peliculas les gustan mucho, asi que me decidi a arrendar 2046.
2046 cuenta la historia de un periodista/escritor/vago a fines de los años '60, veran este tipo dejo en Singapur (...creo) a la mujer de la cual se habia enamorado quien no quiso irse con el hacia Hong Kong y el recuerdo de esta mujer hara que el tipo cague todas las relaciones que tiene hacia adelante por el resto de su vida, en Hong Kong el tipo se relacionara con una serie de mujeres y sera incapaz de tener una relacion normal aun cuando en algun momento sienta algo por una chica que termina casandose con otro.
Una de las cosas que hace este tipo es escribir cuentos eroticospara subsistir sin embargo tambien escribe cosas de ficcion una de las cuales se llama 2046, un lugar donde las personas van a revivir sus recuerdos y en ese lugar transcurre la accion en paralelo con la historia del periodista....si suena enredado pero no lo es tanto.
Estoy seguro que esta pelicula no le gustara a mucha gente y de nuevo es solo cuestion de gustos; en terminos generales la pelicula esta muy bien filmada y las actuaciones son buenas en especial la de Tony Leung que es un gran actor; la historia tiene sus momentos y es bastante triste en realidad, basicamente refleja la tipica situacion donde uno queda tan cagado por una relacion que instantaneamente echa a perder todo lo que sigue para adelante (ejemmmmmm)
En fin si pueden echarle un vistazo aprovechen asi salen de las dudas, le doy cuatro estrellas y ya esta en video y dvd
Melinda and Melinda (Melinda y Melinda)
Melinda and Melinda D: Woody Allen P: Radha Mitchell, Johnny Lee Miller, Chloe Sevigny, Will Ferrell**
Me gusta Woody Allen, o sea me gustan sus peliculas, creo que algunas de ellas son muy buenas y que tiene un talento espectacular para escribir dialogos graciosos y profundos a la vez; el año pasado Allen estreno dos peliculas; esta es la primera de ellas y en ella se nota el agotamiento de lo que podriamos llamar la "tipica pelicula de Woody Allen"
La tipica pelicula de Woody Allen es cuando el tipo dirige en automatico lo cual venia haciendo hace algunos años, considerando que dirige una pelicula por año; nuevamente ambientada en Manhattan y francamente abulica Melinda and Melinda es claramete una de las peores peliculas de Allen.
Un dato interesante es que Allen escribio el guion en un mes lo cual podria explicar porque le falta fuerza a la historia aun cuando la premisa suena interesante; la pelicula empieza con tres amigos conversando, dos de estos tipos son escritores de teatro y la conversacion es una de las mas snobs que he escuchado en mi vida, de hecho en algun momento pense que bueno seria que un terrorista islamico entrara y se hiciera explotar.
Bueno la idea es que estos tipos discuten acerca de si la vida es una tragedia o una comedia y la tercera amiga les da una idea acerca de una chica que llega a una cena inesperadamente y uno la cuenta como comedia y otro como tragedia; es decir dos peliculas en una, ambas protagonizadas por una chica llamada Melinda qie se van intercalando...suena bien cierto? El problema es que nunca engancha ninguna de las dos historias aun cuando los actores ponen todo para que la cosa resulte lo cual significa que la culpa es del propio Allen ya que desde la conversacion inicial la pelicula en vez de engancharte te importa un carajo y en algunos momento la tentacion de adelantarla paraterminar de verla e ir a hacer otra cosa es casi irresistible.
Como les decia las actuaciones son buenas y es claro que Radha Mitchell la chica que interpreta a las Melindas realiza la actuacion de su vida, lo cual hace aun mas triste los defectos de la historia....en cuanto a cual de las dos historias es mejor diria que la comedia, aunque no es tan graciosa, pero la tragedia es algo insoportable ya que Melinda es una alcoholica media suicida que sufre porque se enamora de tipos que eventualmente la dejan.....pffffffffffffffffffff
En fin solo dos estrellas y esta en video y dvd hace bastante tiempo ya
Thursday, April 20, 2006
Aeon Flux
Aeon Flux D: Karyn Kusema P: Charlize Theron, Marton Csokas, Johnny Lee Miller, Frances McDormand*
¿Se acuerdan de Gatubela? Bueno hace un par de años Halle Berry habia recien ganado un Oscar y estaba de moda, entonces cobro un monton de dinero por personificar a Gatubela, personaje de comics y conocida enemiga de Batman, aunque en EEUU tiene su comic propio; se contrato a un director frances que habia realizado algunas peliculas interesantes y resulto ser una de las peores peliculas que han existido, hasta las cosas que no eran efectos especiales se veian falsas........
La historia se repite Charlize Theron habia ganado un merecido Oscar por Monster y recibio un gran cheque por llevar a la pantalla una serie de dibujos animados transmitida por MTV llamada Aeon Flux que narraba las aventuras de una asesina en un lejano futuro.....
La pelicula es una mierda, carece de sentido, supestamente crea un mundo pero no explica nada y tenemos que tragarnos palabras raras y sets diseñados sin sentido, no hay palabras para definir lo horrible que es esta pelicula, lo unico bueno es que es corta por lo que el sufrimiento no dura mucho; de hecho es tan mala que ni siquiera Theron sale sexy aunque supuestamente esa es la gracia de esta asesina.
La pelicula esta ambienta en el siglo XXII, la humanidad fue devastada por un virus y solo un 1% pudo sobrevivir gracias a la cura inventada por un tal Goodchild,asi los pocos humanos se establecieron en una unica ciudad bajo el dominio de la Dinastia Goodchild por 400 años, sin embargo las viejas costumbres se mantienen y en esta cerrada sociedad la gente habitualmente desaparece sin rastro, frente a esto un grupo de rebeldes lucha contra el regimen de los Goodchild, una de estas rebeldes terroristas es Aeon Flux.
Sin embargo no todos los Goodchild son malos y Aeon debera unirse a algunos para desenterrar un secreto que une a toda la sociedad y blah, blah,blah
Aeon Flux no tiene mucho sentido, las peliculas de ciencia ficcion que se basan en un mundo distinto al menos deben tratar de explicar este mundo pero aca no hay nada de eso, o sea si no conocen la serie es probable que se pierdan de mucho y de todos modos la serie no era tan buena, las actuaciones son simplonas incluyendo a Frances McDormand como la lider de los rebeldes y con un peinado demasiado raro, hay una historia de amor poco creible y todos parecen estar perdidos.
Los efectos especiales son malos no por su calidad sino porque toda la idea es mala y el final es simplon y sin gracia
Definitivamente de lo peor del 2005, una estrella
Pronto estara en DVD y video
Downfall (La Caida)
Downfall D: Oliver Hirschbiegel P: Bruno Ganz*****
Aun cuando esta pelicula es del 2004 tanto en Chile como en EEUU fue estrenada durante el 2005 por lo tanto clasifica dentro de las nominadas a mejor pelicula del 2005; seguramente muchos ya estan familiarizados con esta pelicula ya que hace un buen rato esta disponible en video y DVD.
Para los que aun no la han visto La Caida o El Derrumbamiento como tambien es conocida por otros lados, narra los ultimos dias de Hitler en el poder de la Alemania nazi cuando los rusos estan entrando inexorablemente a Berlin, en este sentido La Caida toma un aspecto de la Segunda Guerra Mundial que no esta muy iluminado al menos en el cine y eso le da un valor extra importante.
No creo que nadie a estas alturas piense que contar esta historia sea controversial mal que mal Hitler como todo el resto de las personas que pueblan la Tierra fue un ser humano, que claramente dejo una cagada gigantesca, sin embargo es una novedad que se intente mostrar a Hitler sobre todo en esta etapa de su vida politica.
Aun cuando es claramente una recreacion la pelicula intento seguir fielmente los documentos disponibles acerca de los ultimos momentos de Hitler en su bunker y en cierto sentido refleja fielmente la tension de estar en el lado que pierde los conflictos, sin gestas heroicas como Salvando al Soldado Ryan, La Caida es una historia de desesperacion.
Aun cuando es bastante larga y algo densa, la pelicula posee una pruduccion impresionante y la musica juega un papel muy importante, del mismo modo las actuaciones secundarias son bastante buenas y reflejan tanto el fanatismo como el temor que inspiraba Hitler. Sin embargo lo mas impresionante de la pelicula es indudablemente la actuacion de Bruno Ganz comno Hitler, capaz de transmitir humanidad, gesto de cariño y luego locura y desesperacion, el trabajo de Ganz es uno de los mejores del ultimo tiempo y uno de los pocos y mas interesantes retratos de Hitler.
La Caida es una pelicula importante en todo sentido, es un excelente reflejo de un aspecto poco iluminado de la historia y un compendio de buenas actuaciones
Altamente recomendable, cinco estrellas y ya esta en dvd
Kingdom of Heaven (Cruzada)
Kingdom of Heaven D: Ridley Scott P: Orlando Bloom, Liam Neeson, Jeremy Irons, Eva Green, Marton Csokas, Edward NortonSi si se que esta pelicula es media antigua y que hace tiempo que ya esta en video, pero resulta que esta por estrenarse en DVD una version extendida de esta pelicula, como 40 minutos mas de metraje, lo cual parece que podria mejorar el gran problema de la version que dieron en el cine....esa sensacion de que muchas cosas pasan muy rapido y quedan en el aire....mas que nada esta pelicula es una experiencia frustrante.
La pelicula narra la historia de Balian, quien es un herrero en la Francia del siglo XII, cuando se nos presenta Balian esta en duelo por el suicidio de su esposa, un dia cualquiera un noble que participa en las cruzadas en Jerusalem, Godfrey, quien le señala que es su padre perdido y le ofrece la posibilidad de partir a Tierra Santa ....por raz0nes que no señalare Balian "debe" partir a las Cruzadas y en menos de lo quecanta un gallo es un noble en Jerusalem.
Por su herencia paterna Balian es dueño de un terreno desertico y al parecer Balian tiene algun tipo de poder sobre las plantas porque en dos dias convierte su terreno en una especie de resort....en fin en Jerusalem Balian obtiene la admiracion de Rey Balduino, encargado de mantener una fragil paz con los musulmanes liderados por Saladino, sin embargo oscuros intereses buscan una guerra entre ambos bandos y quedara en manos de Balian defender a Jerusalem
Es inevitable compara esta pelicula con Gladiador en primer lugar porque estan dirigidas por Ridley Scott y porque ambas son peliculas epicas seudo historicas; sin embargo es en esta comparacion donde aparecen las grandes deficiencia de Cruzada; si en Gladiador el personaje principal estaba bien escrito y era posible entender sus motivaciones, aca Balian es una especie de ser al que le pasan cosas, aun cuando es obvio que Russell Crowe es muchisisisisisisisimo mejor actor que Bloom es claro que Cruzada esta horriblemente escrita sobre todo en cuanto a su personaje central.
Balian pasa de estar enamorado de su difunta esposa muy similar al personaje de Gladiador, a enamorarse de la hermana del Rey Balduino en aproximadamente 10 minutos, el episodio de como hace florecer su terreno tambien y despues de la nada de pasar de un herrero humilde pasa a ser una especie de estratega que salva a Jerusalem, lo cual simplemente es demasiado.
Del mismo modo las actuaciones de Bloom y Eva Green son bastante deficientes, en parte debido al guion que los hace cambiar de parecer y de personalidad de una escena a otra, las debiles actuaciones son aun mas acusadas por un par de grandes actuaciones secundarias, aparte de Liam Neeson quien esta haciendo el mismo papel en todas las peliculas; Jeremy Irons esta solido como siempre pero es Edward Norton en un papel mas pequeño como el leproso Rey Balduino quien se roba la pelicula.
Dentro de las cosas buenas de la pelicula hay que decir que el diseño de produccion y el trabajo de ambientacion es sencillamente espectacular como es esperable de una pelicula de Scott, de hecho creo que es solo comparable al trabajo de produccion de King Kong, la pelicula tiene una fotografia bellisima y se nota el esfuerzo en los detalles, del mismo modo hay un par de escenas de accion espectaculares, lo cual es una pena que no haya estado acompañado de un mejor trabajo en cuanto a la historia.
En resumen tres estrellas porque aun con sus defectos es un gran espectaculo visual
Ya esta hace bastante tienpo en video y DVD
Saturday, April 08, 2006
March of the Penguins (La Marcha de los Pingüinos)
March of the Penguins D: Luc Jacquet N: Morgan Freeman*****
La Marcha de los Pinguinos aparte de haber ganado el Oscar al Mejor Documental este año se ha transformado en el segundo documental mas exitoso de la historia detras de Fahrenheit 9/11....
El documental fue realizado por el frances Luc Jacquet y su equipo quienes pasaron mas de un año en la Antartica siguiendo a los Pinguinos Emperadores quienes cada año como parte de su ritual de apareamiento y nacimiento de nuevos pinguinitos se desplazan grupalmente por gran parte del continente helado enfrentando el viento y el frio en una hazaña impensable para los humanos.
Narrado en su version en ingles por la voz del reconocible Morgan Freeman, La Marcha de los Pinguinos logra efectivamente lo que ninguna pelicula de Disney puede lograr que es sensibilizar y conmover a grandes y pequeños, aun cuando esta claramente enfocada para un publico mas pequeño.
Aun cuando el documental no ignora los momentos mas terribles de este ritual como las muertes de pinguinos y pinguinas producto del frio y obviamente la muerte de los pinguinitos pequeños, la peliucla muestra estos momentos con delicadeza y humanidad....del mismo modo es la humanizacion de estos animales lo que hace la pelicula mucho mas identificables las acciones de estos animales.
Las acciones de estos pinguinos llegan a ser ejemplares en terminos del sacrificio que involucra todo el proceso que repiten año a año, en algunos casos como los de las pinguinas cuyos polluelos mueren es inevitable sentirse conmovido.
La fotografia es sencillamente asombrosa y el trabajo meticuloso, vacia de aquellos contenidos ideologicos y medio maniopuladores de los documentales mas conocidos hoy en dia La Marcha de los Pinguinos es una obra que habla acerca del amor, la vida, la muerte y el sacrificio sin siquiera presentar un solo ser humano, tal vez reflejando que estas sensaciones y sentimientos no son prerrogativa de la unica raza que se dedica a matarse indiscrimidamente.
La marcha de los pinguinos conmueve en muchas maneras desde los paisajes eternos del Polo hasta las acciones de estos pequeños seres con su paso acompasado que año a año realizaran sin importar cuantos de ellos sobrevivan para la temporada siguiente
Cinco estrellas esta en cines y en dvd en zona 1 Imperdible para chicos y grandes
El documental fue realizado por el frances Luc Jacquet y su equipo quienes pasaron mas de un año en la Antartica siguiendo a los Pinguinos Emperadores quienes cada año como parte de su ritual de apareamiento y nacimiento de nuevos pinguinitos se desplazan grupalmente por gran parte del continente helado enfrentando el viento y el frio en una hazaña impensable para los humanos.
Narrado en su version en ingles por la voz del reconocible Morgan Freeman, La Marcha de los Pinguinos logra efectivamente lo que ninguna pelicula de Disney puede lograr que es sensibilizar y conmover a grandes y pequeños, aun cuando esta claramente enfocada para un publico mas pequeño.
Aun cuando el documental no ignora los momentos mas terribles de este ritual como las muertes de pinguinos y pinguinas producto del frio y obviamente la muerte de los pinguinitos pequeños, la peliucla muestra estos momentos con delicadeza y humanidad....del mismo modo es la humanizacion de estos animales lo que hace la pelicula mucho mas identificables las acciones de estos animales.
Las acciones de estos pinguinos llegan a ser ejemplares en terminos del sacrificio que involucra todo el proceso que repiten año a año, en algunos casos como los de las pinguinas cuyos polluelos mueren es inevitable sentirse conmovido.
La fotografia es sencillamente asombrosa y el trabajo meticuloso, vacia de aquellos contenidos ideologicos y medio maniopuladores de los documentales mas conocidos hoy en dia La Marcha de los Pinguinos es una obra que habla acerca del amor, la vida, la muerte y el sacrificio sin siquiera presentar un solo ser humano, tal vez reflejando que estas sensaciones y sentimientos no son prerrogativa de la unica raza que se dedica a matarse indiscrimidamente.
La marcha de los pinguinos conmueve en muchas maneras desde los paisajes eternos del Polo hasta las acciones de estos pequeños seres con su paso acompasado que año a año realizaran sin importar cuantos de ellos sobrevivan para la temporada siguiente
Cinco estrellas esta en cines y en dvd en zona 1 Imperdible para chicos y grandes
A History of Violence (Una Historia Violenta)
A History of Violence D: David Cronenberg P: Viggo Mortensen, Maria Bello, Ed Harris, William Hurt*****
Existen dos formas de ver la ultima pelicula del maestro David Cronenberg; la primera es quedarse simplemente con lo que se ve en pantalla, un buen thriller, mejor que gran parte de las peliculas que han aparecido el año pasado, pero principalmente un buen thriller.
La otra forma es entender que A History of Violence pertenece a ese pequeño grupo de peliculas cuyo contenido va mas alla de la historia que cuentan, esas peliculas que no se tratan solo de lo que se ve en pantalla sino que hay algo mas, algo parecido me pasa con las peliculas de David Lynch.
Cronenberg es uno de mis directores favoritos, aun cuando no te gusten sus peliculas hay que reconocer que posee una marca singular, sobre todo en sus mejores peliculas a mi gusto como son Videodrome y La Mosca, en este contexto a History of Violence es la pelicula mas "normal" que haya dirigido Cronenberg en el sentido de que es mucho mas comercialmente accesible.
Genereralmente cuando un director que se ha hecho fama por ser algo alternativo dirige una pelicula mas comercial lo primero en que se piensa es en "este tarado se vendio" sin embargo en este caso Cronenberg logra tomar el material y hacerlo suyo sin hacer conseciones.
La pelicula cuenta la historia de Tom Stahl, un dueño de una cafeteria en un pequeño pueblo americano feliz donde todos se conocen y la vida es apacible; del mismo modo Tom tiene una familia perfecta con su esposa, su hijo adolescente y su hija pequeña; esta familia se nos presenta como una postal de la familia perfecta sin embargo esta perfeccion empieza a corroerse cuando la violencia hace su aparicion en la vida de este pueblo.
Una noche al cerrar su local dos asaltantes entran a la cafeteria de Tom y amenazan a los empleados y pocos clientes, Tom con reflejos dignos de Jet Li liquida a los dos maleantes y a partir de este acto de violencia se transforma en heroe local con su cara en los diarios y la TV.
La atencion mediatica hacia Tom provoca la aparicion de un mafioso bastante tetrico quien dice conocer a Tom y es mas dice saber que Tom no es quien dice ser sino un peligroso tipo llamado Joey Cusack, ante las dudas del pueblo y su familia Tom insiste en que estas personas lo confunden; sin embargo una serie de actos violentos cambiaran para siempre las vidas de esta familia.
La pelicula esta basada en una novela grafica que es una forma mas bonita de decir que es un comic, pero no una serie como Superman sino una historia o novela contada en forma de comic y el principal tema que trata la pelicula es como la violencia se transforma en algo cotidiano y que incluso los espectadores celebran en este caso; del mismo modo trata sobre la deconstruccion de lo aparentemente perfecto a traves de actos de violencia y de la posibilidad de escapar de la violencia sin que este te alcance años despues
A History of Violence no es una pelicula para todo publico no porque sea demasiado fuerte sino porque es probable que muchas personas solo se queden con lo queven, lo cual no esta mal pero si es perjudicial en el caso de esta pelicula en particular
Cinco estrellas y aun esta en cines y en Dvd en zona 1
Cronenberg es uno de mis directores favoritos, aun cuando no te gusten sus peliculas hay que reconocer que posee una marca singular, sobre todo en sus mejores peliculas a mi gusto como son Videodrome y La Mosca, en este contexto a History of Violence es la pelicula mas "normal" que haya dirigido Cronenberg en el sentido de que es mucho mas comercialmente accesible.
Genereralmente cuando un director que se ha hecho fama por ser algo alternativo dirige una pelicula mas comercial lo primero en que se piensa es en "este tarado se vendio" sin embargo en este caso Cronenberg logra tomar el material y hacerlo suyo sin hacer conseciones.
La pelicula cuenta la historia de Tom Stahl, un dueño de una cafeteria en un pequeño pueblo americano feliz donde todos se conocen y la vida es apacible; del mismo modo Tom tiene una familia perfecta con su esposa, su hijo adolescente y su hija pequeña; esta familia se nos presenta como una postal de la familia perfecta sin embargo esta perfeccion empieza a corroerse cuando la violencia hace su aparicion en la vida de este pueblo.
Una noche al cerrar su local dos asaltantes entran a la cafeteria de Tom y amenazan a los empleados y pocos clientes, Tom con reflejos dignos de Jet Li liquida a los dos maleantes y a partir de este acto de violencia se transforma en heroe local con su cara en los diarios y la TV.
La atencion mediatica hacia Tom provoca la aparicion de un mafioso bastante tetrico quien dice conocer a Tom y es mas dice saber que Tom no es quien dice ser sino un peligroso tipo llamado Joey Cusack, ante las dudas del pueblo y su familia Tom insiste en que estas personas lo confunden; sin embargo una serie de actos violentos cambiaran para siempre las vidas de esta familia.
La pelicula esta basada en una novela grafica que es una forma mas bonita de decir que es un comic, pero no una serie como Superman sino una historia o novela contada en forma de comic y el principal tema que trata la pelicula es como la violencia se transforma en algo cotidiano y que incluso los espectadores celebran en este caso; del mismo modo trata sobre la deconstruccion de lo aparentemente perfecto a traves de actos de violencia y de la posibilidad de escapar de la violencia sin que este te alcance años despues
A History of Violence no es una pelicula para todo publico no porque sea demasiado fuerte sino porque es probable que muchas personas solo se queden con lo queven, lo cual no esta mal pero si es perjudicial en el caso de esta pelicula en particular
Cinco estrellas y aun esta en cines y en Dvd en zona 1
Good Night and Good Luck (Buenas Noches y Buena Suerte)
Good Night and Good Luck D: George Clooney P: David Strathairn, George Clooney, Robert Downey Jr, Ray Wise*****
Algunas personas han catalogado esta pelicula como "claustrofobica" o "dificil de digerir", y como existe la tendencia a repetir tanto lo bueno como lo malo de algo sin tener la experiencia concreta ese tipo de apelativos se hizo popular, es decir se dice que esta es una buena pelicula pero dificil de entender o seguir por el publico masivo; demas esta decir que esta idea es falsa.
Existen dos formas de entender esta segunda pelicula dirigida por el conocido George Clooney, una es entenderla dentro del contexto de la sociedad norteamericana actual y otra como una pelicula en general....pero antes es necesario contar sobre que trata.
La pelicula aborda uno de los periodos mas embarazosos de la historia de EEUU, la cual tiene bastantes momentos embarazosos, en este caso el proceso comenzado en la decada del ?50 por el senador McCarthy y que incio una especie de caza de brujas paranoica de supuestos comunistas infiltrados en todos los ambitos de la vida de los Estados Unidos, esto puede parecer no muy serio en la actualidad pero a traves de estos procesos mucha gente inocente perdio sus carreras y le cagaron la vida en general.
Una de las pocas personas que se enfrento con la paranoia liderada por Mc Carthy fue el periodista Edward Murrow, rostro de las noticias de la cadena CBS en una epoca en que la television era incipiente; es a traves de la labor de este periodista que efectivamente se pudo entender el daño que las persecuciones causaban al pais y eventualmente investigar e impugnar al propio Mc Carthy
Esa es la historia que cuenta la pelicula en forma sucinta, la pelicula esta rodada en blanco y negro y se centra principalmente en las negociaciones al interior de la cadena televisiva al momento de este enfrentamiento mediatico, la politica de las comunicaciones y como la verdad o lo correcto puede quedar en riesgo frente a los auspiciadores, en este sentido se encuentra emparentada con peliculas como El Informante de Michael Mann.
Quizas uno de los puntos mas debiles de la pelicula y el guion se relaciona con el hecho de no profundizar mas en los oscuros tejemanejes del poder, en este sentido la pelicula parece muy corta y se resuelve muy rapidamente aun cuando deja su punto mas que claro; como les decia la pelicula puede ser considerada dentro del contexto de la situacion actual de los EEUU, en este sentido no se puede negar la valentia de Clooney por hacer una pelicula que directamente refleja la situacion actual propiciada por el regimen de Bush al dividir al mundo en enemigos y aliados y cortar la libertad de los ciudadanos americanos y sus derechos de expresar su opinion aun cuando no sea la opinion oficial.
La segunda forma de ver la pelicula tiene que ver con su rol como un estudio acerca del periodismo, profesion bastante indigna en la actualidad, en este sentido y junto a la pelicula antes mencionada deberia ser obligacion de los estudiantes de esta disciplina el ver esta pelicula y entender que el primer deber es con la defensa de la libertad y los derechos de las personas.
Esta es sin duda una pelicula valiosa y ademas tiene actuaciones excelentes sobre todo la de Strathain como Murrow y en especial la actuacion del subvalorado Ray Wise como el periodista colega de Murrow, quien logra niveles sorprendentes de actuacion sin siquiera decir alguna palabra, asimismo señala a Clooney como un director interesante cuya carrera hay que seguir atentamente
Cinco estrellas, aun esta en cines y en dvd en zona 1
Wednesday, April 05, 2006
The Constant Gardener (El Jardinero Fiel)
The Constant Gardener D: Fernando Meirelles P: Ralph Fiennes, Rachel Weisz, Danny Huston,Bill Nighy*****
"Amor a cualquier precio" dice la frase prom0ocional de la que probablemente sea la mejor pelicula del año pasado, The Constant Gardener es al mismo tiempo una pelicula politica mucho mas poderosa que Crash y una tremenda historia de amor con mas sacrificio que Brokeback Mountain y lo que es mas extraño es la adaptacion de una novela deltipo best seller.
The Constant Gardener es la primera pelicula en ingles realizada por el director brasilero Fernando Meirelles quien dirigio la aclamada Ciudad de Dios y es uno de los pocos casos en que la importacion de talentos extranjeros ha dado resultado en Estados Unidos, es posible encontrar en Meirelles la razon por la cual esta pelicula no cayo en los convencionalismos de lo que podria ser un thriller solido pero intrascendente.
Basada en el best seller de John Le Carre, The Constant Gardener narra la historia de Justin Quayle, un diplomatico ingles de bajo rango; en una conferencia conoce a una chica hiper activista encarnada por Rachel Weisz y como es de esperar Justin se enamora perdidamente de esa fuerza de la naturaleza......ya al principio de la pelicula es posible comprender xq alguien se enamoraria de una chica asi, como asimismo entender que cualquier tipo con la mala suerte de enamorarse de una activista va a pasar muchos problemas.......
Justin y Tessa se casan ayudados por el hecho de que Justin es enviado a Africa como destinacion; alli mientras el introvertido Justin dedica su tiempo a cultivar su jardin Tessa involucrada en la miseria de ese continente comienza a realizar su propio trabajo que la lleva a enfrentarse a oscuros negocios que involucran a multinacionales farmaceuticas y la experimentacion de medicinas en la poblacion africana diezmada por el Sida y otras enfermedades.
Cuando Tessa es brutalmente asesinada en medio de rumores de un crimen pasional el pusilanime Justin encontrara la fuerza para terminar el trabajo de su esposa y desentrañar su muerte pero ¿que costos tendra esto? y como sera capaz Justin de sobreponerse a una oscura conspiracion imposible de enfrentar.....
Como les decia por un lado The Constant Gardener toca un tema de relevancia politica actual y urgente, mas que problemas como el racismo en la ciudades que toca Crash, el tema del continente africano es mucho mas terrible e importante cuando miles de niños mueren cada mes producto del Sida y de hambre, el racismo y los problemas de las grandes ciudades parecen poco graves....lo cierto es que Africa no le importa a nadie, alguno podra decir pero igual se basa en una novela pero los casos donde mujeres africanas han sido esterilizadas sin su consentimiento son reales y bastan para notar la indefension de quienes tienen la mala suerte de nacer alli.
Pero por sobre todo la pelicula es una historia de amor, acerca de los sacrificios que se pueden hacer por amor aun cuando la muerte ronda siempre, es una pelicula sobre fidelidad no en terminos de monogamia sino en terminos de fidelidad por lo que creemos y somos...
Demas esta decir que las actuaciones son increibles en especial Fiennes y sobre todo Rachel Weisz quien esta increible....es una pelicula imperdible
Cinco estrellas esta en dvd y aun en algunos cines
Monday, April 03, 2006
Saw II (El Juego del Miedo 2)
Saw II D: Darren Lynn Bousman P: Donnie Wahlberg, Tobin Bell, Dina Meyer, Shawnee Smith*
Saw I era ese tipo de peliculas que brillan mucho mientras la estas viendo y durante esa hora y media compras toda la trama, ademas tenia una premisa original y un par de escenas bastante potentes; sin embargo una vez que terminaba empezabas a pensar en lo que acababas de ver y la pelicula se caia a pedazos, con un sorpresa final estupida y poco creible....bueno en Saw II los tipos pretenden venderte el producto de nuevo pero esta vez no hay sorpresa y todo se cae en el primer minuto.
Saw I era ese tipo de peliculas que brillan mucho mientras la estas viendo y durante esa hora y media compras toda la trama, ademas tenia una premisa original y un par de escenas bastante potentes; sin embargo una vez que terminaba empezabas a pensar en lo que acababas de ver y la pelicula se caia a pedazos, con un sorpresa final estupida y poco creible....bueno en Saw II los tipos pretenden venderte el producto de nuevo pero esta vez no hay sorpresa y todo se cae en el primer minuto.
La pelicula fue hecha a la rapida con un guion previamente existente al cual se adapto para que fuera la secuela y esa poca preparacion se nota; po si no recuerdan Saw trataba sobre Jigsaw un asesino en serie que pone a sus victimas, quienes segun el loco no valoran su vida, en complicadas trampas generalmente de las cuales no salen vivos y previamente bastante torturados, bueno Jigsaw no es sino un enfermo terminal de cancer, lo cual todos sabemos es bastante doloroso pero eso no le impide ser practicamente el hombre araña aramando trampas a diestra y siniestra y contar con miles de recursos para elaborar tanta tontera.
En fin en esta secuela la victima de Jigsaw no son dos personas encerradas sino 7, uno de los cuales es el hijo de un policia corrupto y violento que debe enfrentarse al propio asesino moribundo para salvar a su hijo y comno todossaben hay cosas escondidas y un final sorpresa que es lejos el mas imbecil del ultimo año.
El problema de esta pelicula es que parece ser un compendio de otras peliculas de hecho hay dos muertes sacadas de otras peliculas y todas son muy artificiales exceptuando una escena que involucra jeringas que es bastante choqueante; obviamente los personajes estan horriblemente escritos pero lo peor es que pretenden hacernos interesar mas por el asesino o sea el tipo tiene cancer termoinal y como hace todo eso??????? hasta donde se el cancer no da poderes especiales pero estos tarados pretenden hacernos creer que de veras es un personaje interesante y que tiene un punto valido como pasaba en Seven o El silencio de los Inocentes.
Y el final......el final esta hecho para permitir Saw 3 que se estrena en Halloween este año y esta hecho porque sinceramente un cancer terminal no puede durar tanto, ya pueden adivinar que pasa al final de Saw 2 pero suficiente es decir que si han visto la primera algo o alguien les llamara la atencion inmediatamente
Saw 2 es insultante y apela al fans del cine sangriento poco exigente o definitivamente estupido, es derivativa y pretende ser mas interesante de lo que es
Se estrena en cines el 5 de abril pero ya esta en dvd en zona 1
Oliver Twist
Oliver Twist D: Roman Polanski P: Barney Clark, Ben Kingsley***
La pelicula que Polanski hizo despues de su exito con El Pianista es quizas la pelicula mas "normal" de su carrera; segun Polanski la idea de adaptar nuevamente la clasica novela de Charles Dickens era hacer una pelicula para niños, aun cuando el resultado es algo retorcido es dificil pensar que esta pelicula atraera a niños cuyo interes mas grande es Digimon.
Para quienes no han leido la novela en el colegio, Oliver Twist transcurre en medio de la Revolucion Industrial inglesa con ciudades atestadas de pobres y miles de huerfanos desperdigados por las calles...uno de esos huerfanos es Oliver Twist un muchacho de buenas intenciones pero con una mala suerte horrible pasando de maltrato en maltrato, tratando de escapar de su destino Oliver parte a Londres donde sera adoptado en una pandilla de niños ladrones tutelados por el viejo delincuente Fagin, sin embargo Oliver es en el fondoi un buen chico y encuentra la posibilidad de crecer siendo un niño normal ¿Pero lo dejara en paz la vieja pandilla?
Mmmm me gusta mucho Polanski pero detesto la novela Oliver Twist lo cual me pone en una disyuntiva, la pelicula no deja de ser entretenida y bien hecha, buena fotografia y Polanski es no de los mejores en su arte lo cual queda plasmado incluso en sus peliculas menores como esta.
En cuanto a peliculas de aventuras la pelicula cumple y refleja bien la suerte del pobre Oliver y su vida llena de personajes malevolos y caricaturescos, en ese sentido las fallas de la pelicula son las fallas de la novela y es quizas la adaptacion mas fiel ya que las anteriores eran principalmente de Disney y Polanski es bueno en mostrar la suciedad tanto interior como exterior.
Asimismto esta vez utiliza actores poco conocidos incluido el principal y los niños van desde los competentes hasta los definitivamente poco talentosos. lo cual en algunos pasajes hace la pelicula poco soportable; sin embargo quien se roba la pelicula es Ben Kibgsley bajo mucho maquillaje interpretando a Fagin quien es comico y amenazador y al final tremendamente endeble, es un gran papel.
En definitiva Oliver Twist es una pelicula digana y competente, quizas la mejor adpatacion del libro, pero como pelicula de Roman Polanski es una de las mas mediocres de su carrera
Aun esta en cines
Stay
Stay D: Marc Forster P: Ewan MacGregor, Naomi Watts, Ryan Gosling****
Dentro de los anales de las "peliculas raras" del ultimo tiempo sin duda Stay sera mencionad, no solo es de ese tipo de peliculas que toman tu cerebro y te lo sacuden sino que tambien es de ese tipo de peliculas que dias despues de haberlas visto dices "ahhhhh eso era entonces"
Stay fue estrenada el año pasado en EEUU sin embargo a pesar de tener un reparto estelar y un director que habia dirigido la preciosa Finding Neverland, la Fox casi no realizo promocion alguna de la pelicula, no porque fuera de tematica controversial sino porque es tan distinta de lo que usualmente vemos que no habria forma de venderla, de hecho intentaron venderla como una pelicula de terror, lo cual no es aun cuando algunas secuencias como la de la escalera en espiral son un poco inquietantes.
La pelicula narra la historia de un siquiatra interpretado por MacGregor uno de cuyos pacientes es un joven bastante desequilibrado quien dice haber matado a sus padres y que le anuncia que se suicidara dentro de unos pocos dias, especificamente el sabado a las 12 de la noche......a partir de ese momento el siquiatra intentara convencer a su paciente y de paso se encontrara con gente supuestamente muerta, efectos visuales rarisimos l0 cual le lleva a cuestionar su propia cordura ¿Por que los padres de su paciente parecen estar vivos?, ¿Por que la ex siquiatra del paciente permanece encerrada en su casa sin querer salir? ¿Por que su paciente dice que el amigo ciego del siquiatra es su padre muerto?
Stay no es una pelicula para todos los gustos, te confunde y en muchos momentos eso llega a ser frustrante, la edicion es rapida y confusa y todo tiene un aura onirica; la pelicula tiene su secreto que se devela al final de la historia (de hecho es el mismo secreto de una pelicula de hace unos años) pero aun cuando esa otra pelicula no es muy conocida si les digo cual sabran el final de Stay, pero aun cuando el misterio es develado aun quedan muchos detalles por entender y pistas desperdigadas en la pelicula
Puede no ser una pelicula de gusto masivo pero Stay es una pelicula valiente viniendo de quienes estuvieron involucrados en ella y es posible que si le dan una oportunidad les termine sino gustando al menos interesando.....
En fin cuatro estrellas esta en dvd en zona 1 y en Chile probablemente no la estrenen si no es en video
Proof
Proof D: John Madden P: Gwyneth Paltrow, Anthony Hopkins, Jake Gyllenhaal, Hope Davis*****
Le tenia poca fe a esta pelicula, de partida esta dirigida por el mismo tipo que dirigio la pelicula mas sobrevalorada de los ultimos años Shakespeare in Love y en segundo lugar tiene como tema central las matematicas, mi enemiga mas grande....pero sorpresa, es una de las mejores peliculas del 2005.
Proof esta basada en una exitosa obra teatral, de hecho Paltrow interpreto en el teatro el mismo papel que tiene en la pelicula, quizas sea una de las razones por la que entrega una de sus mejores actuaciones de su carrera; la pelicula narra la historia de Catherine quien es la hija menor de un conocido matematico quien en su juventud revoluciono a traves de un teorema al menos 2 campos cientificos, sin embargo este genio esta profundamente loco quizas por el hecho de que nunca pudo superar su primer trabajo.
Catherine aparte de haber heredado el genio matematico de su padre al parecer tambien ha heredado parte de su locura lo cual se acentua debido a que es ella quien cuida de su padre; cuando este muere, su ayudante se dedica a buscar entre los cientos de cuadernos que dejo el genio en busca de algun ultimo chispazo de genialidad, cuando finalmente es encontrado un nuevo teorema que podria revolucionar la ciencia como la conocemos Catherine dice que fue ella quien lo escribio.....ese es el misterio de Proof
Al igual que todas las grandes peliculas Proof no solo trata de lo que dice su trama sino que tambien toca temas mucho mas profundos; habla sobre la genialidad y como es posible vivir con ella, sobre las enfermedades mentales y la posibilidad de heredar no solo lo mejor de tus padres sino tambien lo peor y por ultimo habla sobre crecer bajo una sombra imposible de combatir y como reconocerse y aceptar lo que uno es y sip si habla sobre matematicas pero es la primera vez en que las matematicas tienen alma.
Una de las cosas rescatables de la pelicula es quizas su bajo perfil, ni grandes historias ni batallas epicas por dignidad, solo una historia intima que resuena en cualquiera que haya tenido que luchar contra lo que sus padres hayan sido sea esto algo bueno o malo; las actuaciones son excelentes sobre todo la de Paltrow quien finalmente logra dar con un papel que le permita mostrar su talento y el reparto secundario es extraordinario.
En fin Proof es una excelente y delicada pelicula, una de las mejores del año y tambien de las mas injustamente ignoradas
Cinco estrellas, se encuentra en dvd en zona 1 y en Chile aun no se estrena en cines
Hustle and Flow
Hustle and Flow D: Craig Brewer P: Terrence Howard, Anthony Anderson, Taryn Manning, Ludacris****
¿Han conocido alguna vez a algun chico o chica generalmente de situacion economica acomodada que se viste y habla con los amigos como si fuera un hiphopero gangsta gringo?¿ es un poco triste y patetico no? Pero pululan por nuestras calles adoptando formas culturales que es imposible que sean capaces de entender...en fin
Las peliculas basadas en raperos en general son cuentos medios heroicos acerca del estrellato de gente como Eminem y 50 Cent, quienes realmente a traves de la musica logran escapar de lo que seria un destino de balazos en la calle y ese tipo de cosas, pero aun asi son historias hechas para realzar a estas megaestrellas musicales.
Hustle and Flow aun cuando es una ficcion y tiene elementos simples se situa por sobre esas peliculas por ser una vision mas realista acerca de lo que el hip hop significa para muchas personas en EEUU, para los cuales el hip hop no es algo entretenido de hacer sino que es una unica forma de escapar de la miseria, el crimen y la pobreza algo parecido a lo que significa el futbol para muchos en America Latina, esa es la base social que los seudo raperos adinerados jamas podran entender.
La pelicula narra la historia de Djay, encarnado por Howard y nominado al Oscar por el papel, un proxeneta que regenta a dos prostitutas y ademas es un micro traficante de hierba, este no es un tipo agradable; sin embargo Djay esta teniendo una especie de crisis existencial de los 30 y tantos años, tal vez ser proxeneta no era la cision que cuando pequeño tenia de si mismo y lo que empieza con la comprade un pequeño teclado para niños escala hasta hacer que Djay comience a hacer musica y soñar con transformarse en una estrella con su hip hop.....grabar un demo y pensar entregarselo a la estrella rapera local Skinny Black que llegara a la ciudad a visitar a los viejos amigos.
Asi la pelicula refleja mas acabadamente la forma en que este tipo de musica encaja en una cultura en particular en la de los afroamericanos y no hay salidas faciles, todos sabemos que es altamente posible que Djay no logre lo que quiere y la pelicula no nos engaña, por otro lado las actuaciones son bastante buenas en especial la de Howard y Taryn Manning quien encarna a una de las prostitutas; otro punto a favor es que Djay no es presentado como una victima, este tipo no vale nada y no tiene nada de respeto por sus prostitutas, sin embargo es ese elemento el que hace mas creible que al igual que cualquier persona en el mundo Djay tambien tenga sus propios sueños y la musica sea una forma de redencion....
Cuatro estrellitas aun sin estrenar en Chile y tampoco en dvd pero esten atentos, especialmente recomendable para chicos y chicas enganchados con la moda hiphopera
North Country (Tierra Fria)
North Country D: Niki Caro P: Charlize Theron, Frances McDormand, Sean Bean, Woody Harrelson***
El principal problema de North Country es la enorme diferencia entre lo que quiere ser y lo que realmente es.......
Para entender que quiere ser es necesario hablar sobre la trama y la historia de la vida real en que esta basada la pelicula; la pelicula narra la historia de Josey Aimes, una chica que trabjaba en las minas de Minnesota y que se transformo en la primera mujer en ganar una demanda de acoso sexual en la historia, sentando un precedente que habria de tener eco para la defensa de la dignidad de muchas mujeres en el mundo.....esa es la historia que se quiere contar y obviamente es una historia digna de ser contada...
Pero lo que realmente es esta pelicula basta mirar el afiche con Charlize Theron mirando hacia el futuro cual Mujer Maravilla...lo que es esta pelicula es un vehiculo para que Theron sea nominada al Oscar de nuevo, lo cual no solo es una falta de respeto a la historia original sino que ademas hace que todo parezca artificial
Aun cuando las actuaciones secundarias en especial la de McDormand y Bean son excelentes y la fotografia espectacular, la pelicula esta construida para que Theron se luzca, sin duda hace un buen trabajo pero siempre se nota cuando las cosas estan forzadas, obviamente que parte de eso pasa por la necesidad de ficcionalizr la historia real pero aun asi Aimes se nos presenta como una especie de Rambo femenino una mujer a la cual la vida ha aplastado en innumerables ocasiones sin ella tener nada que ver y todos sabemos que gente asi no existe...por otro lado la pelicula cae en todos los cliches de las peliculas de tribunales con testigos que se cambian al lado de los buenos a ultima hora, personas que cambian de opinion para el bien a lo largo de dos horas de pelicula y hombres malos y crueles; es en la simplificacion de la historia original donde la pelicula comete sus mayores faltas
North Country no es una mala pelicula y a mucha gente puede que emocione pero a pesar de la fuerza del caso original la forma en que esta contada ya se ha visto y es mas de lo mismo lo cual es una pena y en cierto sentido una falta de respeto con un caso que significa mucho no solo para las mujeres sino para la dignidad de las personas en general
Tres estrellitas. esta en dvd en zona 1
Jarhead (El Soldado Anonimo)
Jarhead D: Sam Mendes P:Jake Gyllenhaal, Peter Saarsgard,Jamie Foxx, Chris Cooper****
Sam Mendes es uno de los tipos mas talentosos del cine actual, empezo dirigiendo teatro y en cine ha dirigido dos excelentes peliculas Belleza Americana y mi favorita Camino a la Perdicion...ademas de estar casado con la muy espectacular Kate Winslet, cono esos ojos gigantes que tiene....en fin
La ultima pelicula de Mendes era esperada con expectacion extrema y en cierto sentido no decepciona si bien no fue el hit que se esperaba en EEUU principalmente por la forma en que trata el tema de la guerra....en este sentido Jarhead se emparenta mas con peliculas como La Delgada Linea Roja que con Peloton y es posible decir que es la pelicula que retrata mas fielmente la sensacion de las impersonales guerras actuales.
La pelicula esta basada en un libro autobiografico de Anthony Swofford quien fue un marine durante la Guerra del Golfo y narra el camino de Swofford (interpretado por Gyllenhaal) desde su entrenamiento hasta Irak y su participacion directa en la guerra que es de.....cuatro minutos
Al contrario de otras peliculas belicas aqui tenemos una narracion acerca del proceso de los soldados jovenes, quedando plasmada la confusion, alienacion y el sentido general de perplejidad ante lo que sucede...aca tenemos un grupo de soldados que no hace mas que esperar mientras vigilan pozos petroleros en llamas...esperar encontrar sentido a lo que hacen teniendo la oportunidad de dispararle a un iraqui....quizas pueda parecer desconcertante pero es totalmente comprensible y ademas sirve para ver lo que le hacen las guerras a las generaciones mas jovenes que desafortunadamente son enviadas a pelear.
A diferencia de La Delgada Linea Roja que si es una pelicula dificil de seguir, Jarhead es bastante comica con mucho humor negro que mas que producir descansos de la trama sirve para reflejar la ansiedad de los soldados y cierta desesperanza...en este sentido a traves de lo que podria parecer una historia personal mas Jarhead se transforma en la mejor pelicula antibelica de los ultimos tiempos, aun cuando muchos criticos no hayan sido capaces de verlo asi por la ausencia de grandes mensajes al estilo Rescatando al Soldado Ryan.
Las actuaciones son todas brillantes en especial Gyllenhaal que sin duda es el mejor actor de la nueva generacion en EEUU, la direccion y la fotografia de primer nivel y como les decia es el primer reflejo fiel del tipo de guerras que se pelean en la actualidad, impersonales, vacias de proposito y que solo sirven para cagar mentalmente a generaciones jovenes
Cuatro estrellas y deberia salir en dvd en los proximos meses aunque en zona 1 ya esta
Sunday, April 02, 2006
Derailed (Descarrilados)
Derailed D: Mikael Hafstrom P: Clive Owen, Jennifer Aniston, Vincent Cassel*
¿No estan cansados de esos supuestos thrillers que son "homenajes a Hitchcock" y que dependen de una sorpresa final que ya la adivinan cuando empieza la pelicula por se nota que algo raro esta pasando y que los personajes podrian evitarse tanto atado si solo hicieran lo que una persona normal haria????????' Bueno la ultima de estas basuras se llama Derailed y desperdicia el talento de dos buenos actores como Clive Owen y Vincent Cassell (quien solo por ser el esposo de Monica Bellucci merece mis respetos).
Qwen es un tipico padre de familia con muchas deudas y una hija enferma que debe dializarse y que ha rechazado ya tres transplantes de higado, como es esperable esto ha hecho que la familia guarde todo el dinero posible, ademas tiene una esposa guapa y comprensible...sin embargo el tipo parece estar cabreado de su vida; una tarde en el metro conoce a otra mujer casada y como es de esperar luego de un par de dias de coqueteos deciden ir a un motel...la mala suerte viene cuando antes de consumar el acto un tipo entra en la pieza, los asalat. golpea al esposo infiel y viola a la chica......
Sin embargo el delincuente reaparece para chantajear a nurestro pusilanime heroe acerca de su aventura infiel ¿Le dara el dinero que con tanto esfuerzo su familia ha guardado para su enferma hija?....... Derailed es horriblemente mala no tiene sentido, los personajes parecen tener la inteligencia de un niño de 9 años y no hay forma de creer lo que esta pasando.
Lo peor es Jennifer Aniston quien insiste en creer que puede actuar y no hace nada mas que poner caras, si se supone que su pèrsonaje es violado y luego sufre una importante transformacion, al menos debe ser creible y Aniston no tiene el talento para llevarlo a cabo, aparte es muy poco creible que un tipo dejara a una esposa como la del personaje por una chica con menos gracia que un lobo marino....
En fin esta pelicula es un desastre pero apuesto a que ello no impedira que tengamos que seguir sufriendo el ver a Aniston tratando de convencer que puede interpretar a alguien mas que no sea Rachel
Supongo que saldra pronto en video pero no se molesten
Una estrella
Cinderella Man (El Luchador)
Cinderella Man D: Ron Howard P: Russell Crowe, Renee Zellwager, Paul Giamatti, Craig Bierko****
Cinderella Man es una muy buena pelicula, desafortunadamente es la misma buena pelicula que Russell Crowe viene haciendo hace cinco años; a pesar de todas sus fortalezas, la pelicula se siente añeja; cuando las peliculas mas aplaudidas del año pasado como Crash, Brokeback Mountain o A History of Violence toman riesgos, Cinderella Man se siente como una reliquia......
La pelicula esta dirigida por el siempre capaz Ron Howard quien tambien dirigio a Crowe en la soporifera Una mente brillante y al parecer aqui busca repetir la formula, sin embargo los años pasan y aunque no lo crean el gusto de las personas evoluciona y generalmente es dificil apuntarle al blanco dos veces con el mismo producto.
Al igual que Una Mente Brillante, la pelicula es una ficcionalizacion de una historia veridica, en este caso la del boxeador James Braddock quien en plena crisis economica de 1929 ayudoi a levantar el animo de los millones de americanos que quedaron sumidos en la pobreza al transformarse en un ejemplo de superacion y llegar a ser campeon en "cualquiera que sea la categoria en que peleaba"......
Aun cuando la historia de Braddock es en realidad admirable, es la tipica historia del hombre que vence al destino y todo eso......Crowe es un excelente actor y aqui nuevamente se luce, el tipo definitivamente es de lo mejor que hay pero a estas alturas deberia empezar a buscar cosas mas arriesgadas que el tipico papel "quiero que me nominen al Oscar".
Lo mejor de la pelicula esta en retartar la epoca en que Braddock se transformo en un simbolo, en general la crisis del 29 y sus consecuencias no han sido muy abordadas por el cine y esta pelicula retrata lo que significa quedarse en el lado equivocado de una crisis economica mundial algo que ojala ninguno tengamos que vivir. Sin embargo a pesar de esto la pelicula tambien tiene sus puntos bajos como son las historias paralellas al auge de Braddock y en especial el papel de Zellwager quien interpreta a su esposa y no hace mas que decir "Estamos tan Orgullosos" o "Que haremos si no tienes trabajo" a lo cual uno espera que Crowe responda "Get a Job, Bitch" en vez de estrujar al pobre tarado del marido, ademas Zellwager es muy limitada como actriz para este papel.
En fin Cinderella Man es una buena pelicula sin riesgos ni sorpresa, una buena pelicula como las hacen cada año, lo cual no quiere decir que no sea disfrutable demas las escenas de boxeo son bastante espectaculares
Cuatro estrellas y esta en video y DVD
