Friday, April 27, 2007
The Departed (Los Infiltrados)
The Departed D: Martin Scorsese P: Leonardo Di Caprio, Matt Damon, Jack Nicholson, Mark Wahlberg, Martin Sheen, Alec Baldwin*****
When I was your age they used to say you could become cops or criminals. What I'm saying to you is this... When you're facing a loaded gun, what's the difference?
The Departed fue finalmente la película que le llevo el merecido y tardío Oscar al Mejor Director a Martin Scorsese; luego de eso los ociosos de siempre empezaron a discutir acerca de si The Departed era la mejor película de Scorsese, de si Scorsese merecía el Oscar por “esta” película o de si The Departed fue la mejor película del 2006 y su Oscar fue merecido.
Voy a abordar estas preguntas inmediatamente para así pasar a hablar de la película en si; para mi The Departed si bien no es la mejor película de Scorsese si es una de las mejores, obviamente Scorsese merecía un Oscar al Mejor Director por cualquiera de sus películas, exceptuando Kundun probablemente; no se si The Departed es la mejor película del año pasado, considerando que el año pasado se estrenaron películas realmente buenas, pero si estoy seguro de que merecía el Oscar a la Mejor Película por una razón muy simple ya que el triunfo de The Departed reivindica el cine de entretenimiento puro.
Piensen en el tipo de películas que han ganado el Oscar, historias de amor mamonas, películas históricas, dramas acerca de las debilidades y los defectos humanos, pero The Departed es una película de acción pura y directa, nada de lecciones morales, solo una tremenda historia bien hecha con el fin de entretener, ese para mi es el gran valor de The Departed.
Como saben la película es un remake de Infernal Affaire del año 2002 y que es uno de los mayores éxitos cinematográficos de ese país; en este caso la historia esta ambientada en Boston, donde la policía ha formado una unidad especial para combatir al mayor jefe criminal de la ciudad, Costello. Una de las principales armas de la policía contra Costello es la existencia de William Costigan, un agente encubierto encarnado por Di Caprio, de cuya existencia solo saben dos personas.
Sin embargo el mismo Costello ha logrado infiltrar en la policía a uno de los suyos, Colin Sullivan, encarnado por Damon, quien lleva una exitosa carrera al interior de la policía que lo lleva a tener la misión de detectar al informante de Costello dentro de la policía, es decir, a el mismo; es este juego de infiltrados que tratan desesperadamente de mantener su situación el núcleo central de The Departed.
La película es principalmente una cinta de acción, bastante violenta que mantiene un ritmo constante y esta bien construida, aun cuando la introducción de un interés amoroso para ambos protagonistas resulta algo forzada; sin embargo la solidez de la historia y el hecho de contar con excelentes actores realizando grandes personificaciones hacen que cualquier defecto quede disminuido.
Definitivamente el reparto es uno de los puntos fuertes de la película, un gran reparto con cada actor realizando su mejor trabajo, no solo los personajes principales sino también los secundarios están en un gran nivel; si bien es difícil elegir una actuación que resalte en este contexto lo cierto es que The Departed es la película que demuestra que Mark Wahlberg es un tipo talentoso; de hecho esta es “la película” de Wahlberg, que con un papel secundario se roba cada escena y es la actuación mas notable de la película.
The Departed es una gran película y merece cualquier premio que haya ganado el 2006 y el 2007.
Cinco estrellas y está en DVD
The Illusionist (El Ilusionista)
The Illusionist D: Neil Burger P: Edward Norton, Paul Giamatti, Rufus Sewell, Jessica Biel****
Everything you have seen here has been an illusion
Las estadísticas comerciales del año 2006 señalan que The Illusionist fue una de las películas mas redituables del año, ya que siendo una película independiente realizada con costos bajos y estrenada en pocas salas logro cubrir sus costos y obtener ganancias importantes; esto se explica porque The Illusionist es una buena película con una fotografía bellísima y un trabajo de iluminación excelente, aun cuando al igual que el trabajo de un ilusionista al terminar la película uno se queda con la sensación de haber sido engañado descaradamente.
La película nos sitúa en la Viena de fines del siglo XIX, allí un adolescente Eduard Abramovitz de orígenes humildes entabla amistad con una niña llamada Sophie perteneciente a la aristocracia; obviamente esta amistad es cortada de raíz por la familia de Sophie y ambos son separados; Eduard se dedica a viajar hacia el Lejano Oriente y quince años después vuelve convertido en Edward Norton y específicamente en Eisenheim, un ilusionista cuyos trucos son tan asombrosos que rayan en lo sobrenatural.
El gran éxito de Eisenheim con el pueblo hace que el corrupto Príncipe Heredero Leopold decida visitar su espectáculo; sin embargo resulta que Sophie es ahora la futura esposa del Principe y al reencontrarse con Eisenheim comienzan un romance seguidos de cerca por el Inspector Uhl, quien informa al Príncipe de la situación.
Luego de un trágico hecho Eisenheim pondrá todo su talento para destruir al Principe utilizando el apoyo popular para lograr su objetivo, dentro de lo que podría llamarse el mayor truco de su carrera….
La película construye una historia de amor bastante creíble, aun cuando Jessica Biel, quien reemplazo a Liv Tyler a ultima hora se nota fuera de su elemento; el resto de las actuaciones son buenas con Norton dentro de su solidez habitual y Giamatti realizando otro de sus grandes roles secundarios; sin embargo a pesar de las buenas actuaciones y los aciertos técnicos, lo cierto es que la historia y mas específicamente la sorpresa final no se sostiene fácilmente y en cierto sentido requiere la misma suspensión de la realidad que se requiere al ver a un ilusionista realizar su arte.
The Illusionist es una buena película que tiene algunos defectos que hacen que no sea una de las grandes películas del 2006
Cuatro estrellas y está en DVD
Don't Come Knocking (La Busqueda)
Don`t Come Knocking D: Win Wenders P: Sam Shepard, Jessica Lange, Tim Roth, Sarah Polley*
Where is Howard?
Recordé que tenía un recuerdo cinematográfico reprimido; corría el año 1992 y en mi afán por ver cualquier película que pudiera encontrar me conseguí un VHS de “Hasta el Fin del Mundo” de Win Wenders y algo curioso sucedió; mientras encontraba genial la banda sonora no podía dejar de sentir cierta desazón por la película, que creía cada vez mas hasta el punto de querer agarrar mi amada videocassetera y estrellarla en la pared; odie esa película, encontré que las actuaciones eran una mierda y que era mas una bosta pomposa y pretenciosa que una película de verdad, era la primera vez que me enfrentaba a una “película sin alma”.
Desafortunadamente tuve que sentir lo mismo mas de 10 años después para recordar esa triste experiencia, nuevamente con una película de Wenders; Dont Come Knocking es el tipo de película posera que intenta ser cine independiente pero en realidad no es mas que una película a medio escribir que solo apelara a aquellos que creen que por que la dirigió Wenders entonces “debe” ser buena, este es el tipo de película que hace que buenos actores apesten.
La película cuenta la historia de Howard Spence una ex estrella de western que esta en el ocaso de su carrera dedicándose al alcohol y a acostarse con las pocas mujeres que aun recuerdan quien fue; durante el rodaje de su ultima película Spence sufre una crisis existencial y huye del rodaje, llegando a la casa de su madre a quien no ve en decenas de años se entera de que fue padre y decide buscar a su hijo mientras un ejecutivo de la compañía de seguros lo persigue para devolverlo al set.
Algo similar a la muy muy muy superior Broken Flowers, Dont Come Knocking falla en crear personajes minimamente empatitos, poniendo en escenas personajes raros sin sustancia, no existe ningún tipo de química entre los actores
Probablemente la peor película de Win Wenders y una de las peores del 2006
Una estrella y está en DVD
Where is Howard?
Recordé que tenía un recuerdo cinematográfico reprimido; corría el año 1992 y en mi afán por ver cualquier película que pudiera encontrar me conseguí un VHS de “Hasta el Fin del Mundo” de Win Wenders y algo curioso sucedió; mientras encontraba genial la banda sonora no podía dejar de sentir cierta desazón por la película, que creía cada vez mas hasta el punto de querer agarrar mi amada videocassetera y estrellarla en la pared; odie esa película, encontré que las actuaciones eran una mierda y que era mas una bosta pomposa y pretenciosa que una película de verdad, era la primera vez que me enfrentaba a una “película sin alma”.
Desafortunadamente tuve que sentir lo mismo mas de 10 años después para recordar esa triste experiencia, nuevamente con una película de Wenders; Dont Come Knocking es el tipo de película posera que intenta ser cine independiente pero en realidad no es mas que una película a medio escribir que solo apelara a aquellos que creen que por que la dirigió Wenders entonces “debe” ser buena, este es el tipo de película que hace que buenos actores apesten.
La película cuenta la historia de Howard Spence una ex estrella de western que esta en el ocaso de su carrera dedicándose al alcohol y a acostarse con las pocas mujeres que aun recuerdan quien fue; durante el rodaje de su ultima película Spence sufre una crisis existencial y huye del rodaje, llegando a la casa de su madre a quien no ve en decenas de años se entera de que fue padre y decide buscar a su hijo mientras un ejecutivo de la compañía de seguros lo persigue para devolverlo al set.
Algo similar a la muy muy muy superior Broken Flowers, Dont Come Knocking falla en crear personajes minimamente empatitos, poniendo en escenas personajes raros sin sustancia, no existe ningún tipo de química entre los actores
Probablemente la peor película de Win Wenders y una de las peores del 2006
Una estrella y está en DVD
Monday, April 16, 2007
Black Christmas
Black Christmas D: Glen Morgan P: Katie Cassidy, Michelle Trachtenberg, Kristen Cloke, Lacey Chabert*
Everyone will be home for Christmas
Hace un par de semanas murió Bob Clark en un accidente de transito “¿Quien Mierda es Bob Clark?” Se preguntaran ustedes. No, no es el tipo que animaba Miss Universo, ese se llama Bob Barrer; Bob Clark era un director y productor de cine que tuvo su época más gloriosa en la segunda mitad de los ’70 y la primera de los ’80 y que fue el responsable de dos películas trascendentes; en primer lugar Clark dirigió una de las bases del genero de la comedia adolescente con toques sexuales en 1982: Porky’s.
Sin embargo la película más importante de Clark es mucho mas trascendente, en especial para los fanáticos del cine de terror, ya que Clark fue el creador de película de terror que inició el subgénero de las “slashers movies” en EEUU; es decir aquellas películas donde el villano es un sicópata enmascarado que liquida chicas y chicos jóvenes producto de algún trauma.
Si bien se tiende a señalar a Halloween de John Carpenter como la iniciadora de este tipo de películas pero cuatro años antes, en 1974, Bob Clark había sentado las bases en Black Christmas. Lamentablemente, la película nunca obtuvo demasiada atención y, al igual que en el caso de la versión original de The Wicker Man, se transformo en uno de los clásicos del terror de menos acceso por parte del público.
Hace un puñado de meses tuve la oportunidad de ver por primera vez Black Christmas y debo decir que a pesar de tener mas de 30 años aun es una buena película de terror, quizás añeja para los estándares actuales, pero sigue teniendo toneladas de atmósfera y una dignidad que ninguna de las películas de terror actuales posee, Black Christmas es una de las mejores representantes de aquella época donde las películas de terror debían asustarte y no darte asco y entonces….
Entonces el año pasado se estreno la versión remozada de Black Christmas, remake dirigido por Glen Morgan, quien es más famoso por haber dirigido la primera parte de Destino Final (que es una especie de placer culpable para mí). La presencia de Morgan y el hecho de que el original no es muy conocido hacían pensar que esta nueva versión podría al menos ser digna, pero no, termino siendo igual que la gran mayoria de los remakes de películas de terror, simplemente un bodrio espantoso
Olvídense de la atmósfera y el terror sugerido, acá tenemos decapitaciones y extracciones oculares lo mas graficas posibles; también olvídense de personajes medianamente empaticos o con personalidades distintivas acá tenemos varias chicas guapas sin personalidad que solo sirven como victimas y de hecho es casi imposibles distinguirlas.
La trama es bastante similar, es víspera de Navidad y la casa de una fraternidad universitaria compuesta solo por mujeres comienza a vaciarse de sus habitantes; en medio de una tormenta de nieve solo queda la administradora y un puñado de chicas, sin contar claro a Billy, un sicópata que ha vuelto a lo que antiguamente era su propia casa.
Uno de los grandes problemas del remake es su intento por dar nuevas sorpresas a la trama ya que la gran sorpresa del original ya ha sido bastante usada; sin embargo las nuevas sorpresas son bastante estupidas y hacen que la película sea mucho peor que el original.
En el lado positivo hay que señalar que la película tiene una fotografía y una iluminación interesantes pero la película es tan mala que eso no importa realmente
Una estrella y está en DVD en zona 1
School for Scoundrels
School for Scoundrels D: Todd Phillips P: Billy Bob Thornton, Jon Heder, Jacinda Barret, Michael Clarke Duncan***
How many of you have self-help books? Okay that's your first problem. You can't help yourself, because your self sucks!
School For Scoundrels es el tipo de comedia que a pesar de tener buenos momentos nunca llega a alcanzar su potencial y este hecho es bastante común en las películas del director Todd Phillips, como lo demuestran Old School y Starsky & Hutch, la cuales son divertidas pero nunca MUY divertidas, lo mismo sucede en este caso.
La película cuenta la historia de Roger, un tímido joven que es constantemente pasado a llevar por quienes lo rodean; Rogar carece de habilidades sociales y de hecho hasta el niño que patrocina en esos programas de hermanos mayores quiere cambiarlo por alguien mas. Sin embargo el gran problema de Roger es el hecho de que es incapaz de juntar el valor para hablarle a la chica de la cual esta enamorado, su vecina Amanda, ya que cada vez que lo intenta se desmaya.
Un día uno de sus amigos le da un numero de teléfono que dice le ayudara con sus problemas sociales y afectivos, el numero telefónico lleva a Roger a ser alumno del extraño Dr P quien hace un curso underground para transformar en ganadores a losers como Roger; de esta forma junto a sus compañeros, nuestro protagonista ira aprendiendo lecciones que incluyen cosas como “miente, miente y después miente un poco mas”
Cuando los consejos del Dr P empiezan a dar resultados y la vida de Roger comienza a mejorar, el espíritu competitivo de su profesor aparece y este intenta quitarle a Amanda, iniciando una guerra sucia pero divertida entre ambos….
La película es bastante divertida y hay pasajes destacables; asimismo posee cierto humor negro que siempre es bienvenido; sin embargo aun cuando es lejos la mejor película que ha dirigido Phillips sigue sin ser todo lo divertida que podría haber sido. En este sentido la película es una buena comedia pero podría haber sido una comedia sobresaliente.
Tres estrellas y está en DVD en zona 1
Winter Passing
Winter Passing D: Adam Rapp P: Zooey Deschanel, Ed Harris, Will Farrell, Amelia Warner***
Now trying to get a paragraph out of him is like pulling a piano out of a pond.
Winter Passing es una sólida película independiente norteamericana con buenas actuaciones y una bella fotografía, sin embargo a pesar de sus virtudes no logra resaltar del resto de producciones similares ya que cuenta una de las historias típicas del cine independiente, como es la historia de la hija alejada de su padre por hechos del pasado y que deberá recomponer su relación a pesar del dolor.
La película narra la historia de Reese una actriz en Nueva Cork, que se dedica a pasar de audición en audición, mientras trabaja en una compañía de teatro Ander; además de esto Reese tiene una gran depresión y se dedica a consumir cocaína cuando puede costearla y a apretarse los dedos con cajones a propósito…claramente Reese no está en su mejor momento.
El problema de Reese radica en haber sido la única hija de una pareja de exitosos escritores quienes estaban mas preocupados de ser intelectualmente importantes que de darle apoyo a su hija, en especial su padre que se transformo en una especie de leyenda reclusa que no ha publicado nada en muchos años aun cuando las editoriales persiguen cualquier cosa que escriba.
Luego del suicidio de su madre, una agente literaria le informa a Reese que ella es la heredera de un gran número de cartas que sus padres intercambiaron en los primeros años de su relación y le ofrece 100.000 dólares por publicarlas; de esta manera Reese viaja a su antigua casa para reencontrarse con su padre, quien se encuentra en un estado mental bastante deplorable y vive con un aspirante a músico y con una ex alumna.
Como les decía si bien la película tiene buenos momentos y las actuaciones son sólidas, en especial me sorprendió Will Farell quien interpreta un papel distinto a los que suele hacer, sin embargo la película no pasa de ser una buena película pero nada mas
Tres estrellas y está en DVD en zona 1
The Devil Wears Prada (El Diablo Viste a la Moda)
The Devil Wears Prada D: David Frankel P: Anne Hathaway, Meryl Streep, Emily Blunt, Stanley Tucci****
By all means move at a glacial pace. You know how that thrills me.
Basada en la novela de Lauren Weisberger, quien supuestamente se basó en sus vivencias como asistente de Anna Wintour editora en jefe de la revista Vogue, The Devil Wears Prada es una gran comedia repleta de buenos personajes y buenos diálogos, que es lo que en definitiva separa a una película del resto de los bodrios comunes y corrientes.
La película cuenta la historia de Andy, una joven idealista recién salida de Periodismo y que consigue un trabajo como abstente de Miranda Priestly, la temida editora jefe de la revista de modas mas famosa e importante del mundo “Runway”; obviamente Andy tiene carece de cualquier sentido de la moda y se deberá enfrentar a un mundo totalmente desconocido, donde incluso las secretarias tienen los hábitos alimenticios de una modelo anoréxica y mas aun Andy deberá enfrentarse a Miranda, que es lo mas cercano al Emperador de Star Wars pero en mujer.
Lógicamente no estamos ante ninguna historia muy novedosa ya que es la típica idea del patito feo que ingresa a un mundo completamente distinto y mas sofisticado, por un momento nuestro/a protagonista se perderá en este nuevo mundo y dejara de lado su valores pero al final reconocerá que es feliz siendo lo que era y que solo se había encandilado por un momento y todos serán felices.
Sin embargo lo que hace distinta y mas disfrutable The Devil Wears Prada son los personajes y en especial la actuación de Meryl Streep, quien encarna a la temible Mirands y aunque en otras ocasiones Streep ha actuado en comedias, lo cierto es que esta es la mejor de todas ya que no solo su personaje es el mas definido de todos, como sucedía en la poco efectiva Prime, sino que esta rodeada de buenos actores encarnado personajes bien escritos en especial Emly Blunt, quien encarna a Emily la otra asistente de Miranda.
The Devil Wears Prada es una buena comedia completamente disfrutable y que te hace reír sin sentirte culpable por haberla visto después de que termine.
Cuatro estrellas y está en DVD
Thursday, April 05, 2007
The Texas Chainsaw Massacre: The Beginning (La Masacre de Texas: El Comienzo)
The Texas Chainsaw Massacre: The Beginning D: Jonathan Liebesman P: Jordana Brewster, Taylor Handley, Diora Baird, R Lee Ermey*
Tell me something, Do you fuck all of your cousins or just the ones you find attractive?
Si bien como cualquier otro fanático del gore disfruto aquellas películas ultra sangrientas que dan forma al cine de terror actual, lo cierto es que al ver esta película me di cuenta de un fenómeno preocupante, que hace tiempo se viene produciendo pero que solo ahora noté; es el hecho de que las películas de terror ya no buscan asustar sino que buscan dar asco.
Puede que la diferencia no les parezca demasiado pero para mi es fundamental, si se dan cuenta los clásicos modernos del terror como El Exorcista, La Profecía, Halloween, El Resplandor, etc; buscaban ante todo asustar, de hecho incluso las primeras entregas de series como Pesadilla y Viernes/Martes 13 buscaban ante todo crear atmósferas y asustar antes que asquear.
Toda esa búsqueda y creación de atmósferas se ha ido al carajo en la actualidad, ya que independiente si sean buenas o malas, ahora pareciera que una película de terror, para pertenecer al genero debe ser lo mas sangrienta y asquerosa posible; de esta manera esta preeminencia de la sangre y las tripas por sobre la historia o los personajes lleva a su cumbre con esta precuela del remake de La Masacre de Texas estrenado hace un par de años.
En 1974 la versión original de La Masacre de Texas se transformo en una película de culto que originó cuatro secuelas progresivamente de peor calidad; en el 2003, en medio de la fiebre por rehacer películas de terror, la nueva versión de La Masacre de Texas fue uno de los mejores remakes y fue también bastante exitoso presentando nuevos personajes, aparte del legendario psicópata Leatherface, como fue el siniestro Sheriff Hoyt.
De esta manera en vez de hacer una secuela del remake, los productores decidieron hacer una precuela que narrara los inicios de Leatherface y presentara de nuevo a Hoyt y su loca familia de caníbales incestuosos; así la película se sitúa en 1969, en un pequeño pueblo de Texas el matadero es cerrado y gran parte de sus habitantes se van; sin embargo una familia decide quedarse, los Hewitt, que empiezan a cambiar su dieta al cocinar al Sheriff del pueblo, quien es suplantado por Charlie Hewitt, tío del deforme y desequilibrado Thomas (alias Leatherface)
Mientras tanto nuestras ictimas de turno, dos hermanos y sus respectivas novias, tienen la mala idea de transitar por los territorios de los Hewitt y luego de un accidente de transito caen en las garras del nuevo Sheriff Hoyt; a partir de ahí lo que tenemos son interminables y sangrientas escenas de tortura mientras uno a uno nuestras victimas van cayendo sin importar cuanto traten de escapar ya que siempre en el punto mas importante toman una decisión estupida.
Si bien el marketing de la película hace énfasis en el hecho de que presenta los inicios de la carrera asesina de los Hewitt, lo cierto es que no existe algo ni remotamente parecido a una profundización en los personajes, sino que solo es una amplificación de la sangre y las tripas; en especial si ven la versión sin cortes.
Definitivamente una de las películas mas sangrientas del ultimo tiempo que será un placer para los amantes del gore, pero que para los fanáticos del cine de terror no será nada especial ya que galones de sangre y tripas es muy poco pedir a estas alturas.
Una estrella y está en DVD en zona 1
Sheitan
Sheitan D: Kim Chapiron P: Vincent Cassel, Olivier Barthelemy, Roxane Mesquida**
Solo una cosa salva a esta extraña e hiperkinetica película de terror francesa de ser otro bodrio mas y es la actuación de Vincent Cassel, quien transmite lo bien que la esta pasando al interpretar un personaje totalmente diferente a los que ha interpretado; además el entusiasmo de Cassel se debe al hecho de que esta es la primera película de la cual es productor.
La película esta dirigida por Kim Chaparon, quien pertenece al colectivo artístico francés Kourtrajme, con el cual Cassel ha hecho algunos cortometrajes y explica el nivel de involucramiento del actor con el proyecto y en el cual participan algunos actores que también ya habían trabajado con el colectivo.
La película comienza en la víspera de Navidad, durante una fiesta en un local Bart y sus dos desagradables amigos, donde se encuentran con Yasmine y la bella pero silenciosa Eve; luego de una pelea en el local, Eve los invita a todos a su casa familiar en el campo; obviamente como buenos jóvenes que hacen la mayor parte de sus procesos mentales con sus penes, todos deciden ir.
Una vez en la casa de campo, llena de muñecas a medio terminar, ya que el padre de Eve se dedicaba a eso, (si yo llegara a una casa de campo con habitaciones tétricas y cabezas de muñecas por todos lados mi instinto paranoico me diría que algo raro esta pasando no importa cuan guapa este la dueña de casa) los chicos conocen a Joseph (un irreconocible Cassel) el extraño cuidador de la casa cuya esposa esta a punto de dar a luz…..el comportamiento de Joseph pasara desde contar extrañas historias sobre pactos con el diablo hasta hacerse mas y mas errático y develar sus verdaderas intenciones.
Como les decía lo mejor de la película es la actuación de Cassel, ya que por si misma la película no es gran cosa, la música es totalmente insoportable a no ser que el éxtasis te haya fundido unas cuantas neuronas, la trama es bastante confusa y de hecho es altamente probable que al final no tengan una idea muy clara acerca de que mierda paso, por último los personajes están bastante mal escritos, de hecho dan ganas de que mueran en forma lo mas dolorosa posible y no ayuda mucho que los actores sean mediocres, a excepción de Cassel y la chica que interpreta a Eve.
Sheitan es una extraña película de terror, pero a diferencia de otros casos, su carácter extraño no es un cumplido
Dos estrellas y está en DVD en zona 1
Solo una cosa salva a esta extraña e hiperkinetica película de terror francesa de ser otro bodrio mas y es la actuación de Vincent Cassel, quien transmite lo bien que la esta pasando al interpretar un personaje totalmente diferente a los que ha interpretado; además el entusiasmo de Cassel se debe al hecho de que esta es la primera película de la cual es productor.
La película esta dirigida por Kim Chaparon, quien pertenece al colectivo artístico francés Kourtrajme, con el cual Cassel ha hecho algunos cortometrajes y explica el nivel de involucramiento del actor con el proyecto y en el cual participan algunos actores que también ya habían trabajado con el colectivo.
La película comienza en la víspera de Navidad, durante una fiesta en un local Bart y sus dos desagradables amigos, donde se encuentran con Yasmine y la bella pero silenciosa Eve; luego de una pelea en el local, Eve los invita a todos a su casa familiar en el campo; obviamente como buenos jóvenes que hacen la mayor parte de sus procesos mentales con sus penes, todos deciden ir.
Una vez en la casa de campo, llena de muñecas a medio terminar, ya que el padre de Eve se dedicaba a eso, (si yo llegara a una casa de campo con habitaciones tétricas y cabezas de muñecas por todos lados mi instinto paranoico me diría que algo raro esta pasando no importa cuan guapa este la dueña de casa) los chicos conocen a Joseph (un irreconocible Cassel) el extraño cuidador de la casa cuya esposa esta a punto de dar a luz…..el comportamiento de Joseph pasara desde contar extrañas historias sobre pactos con el diablo hasta hacerse mas y mas errático y develar sus verdaderas intenciones.
Como les decía lo mejor de la película es la actuación de Cassel, ya que por si misma la película no es gran cosa, la música es totalmente insoportable a no ser que el éxtasis te haya fundido unas cuantas neuronas, la trama es bastante confusa y de hecho es altamente probable que al final no tengan una idea muy clara acerca de que mierda paso, por último los personajes están bastante mal escritos, de hecho dan ganas de que mueran en forma lo mas dolorosa posible y no ayuda mucho que los actores sean mediocres, a excepción de Cassel y la chica que interpreta a Eve.
Sheitan es una extraña película de terror, pero a diferencia de otros casos, su carácter extraño no es un cumplido
Dos estrellas y está en DVD en zona 1
Tuesday, April 03, 2007
The Gravedancers
The Gravedancers D: Mike Mendez P; Dominic Purcell, Josie Maran, Claire Kramer, Tcheky Karyo*
A fines del año pasado la compañía After Dark compró los derechos de ocho películas de terror que supuestamente eran muy sangrientas o controversiales para ser distribuidas por las grandes compañías; de esta forma Alter Dark organizo un pequeño festival de un fin de semana de duración, durante el cual se estrenaron las ocho películas en algunas ciudades de EEUU; obviamente gran parte del gancho comercial era el hecho de ser “películas muy controversiales para ser estrenadas comercialmente” reuniendo un grupo bastante ecléctico de películas en términos de costos y temáticas.
Una de las películas de mayor presupuesto es The Gravedancers y dado el marketing que rodeo a su estreno es posible decir que es una gran decepción; de hecho no hay nada que separe a esta película de las típicas películas de terror mediocre que se estrenan comercialmente cada año; de hecho películas como Hostal o la precuela de las Masacre de Texas son mucho mas crudas y visualmente mas terribles.
Dirigida por Mike Mendez, quien se hizo un nombre en el cine de terror con una pequeña película de culto llamada The Convent, The Gravedancers es una prototípica película de terror con una premisa increíblemente estupida y a la cual estruja hasta dejarla sin sentido.
Luego de la muerte de un amigo en común; tres amigos de la Universidad, Harris, Kira y Sid se reúnen luego de un largo tiempo; en especial Harris quien se encuentra con su nueva pareja se mantiene bastante distante debido a una relación que tuvo con Kira y que no termino demasiado bien.
Después del funeral y de unas cuantas copas, Sid convence a sus amigos de ir a visitar la tumba de su ex camarada, para realizar una especie de brindis nocturno en su honor (como si eso fuese algo que todos haríamos); en el cementerio los tres brindan y bailan alrededor de las tumbas.
A partir de esa noche los tres comienzan a experimentar extraños acontecimientos y presencias que se van haciendo día a día mas fuertes amenizándolos físicamente; no demoraran mucho en darse cuenta que el baile sobre las tumbas fue básicamente un sacrilegio y los muertos que habitaban bajo la improvisada pista de baile salen en busca de venganza; eso no es todo, además supuestamente los tarados protagonistas no tuvieron mejor idea que bailar justo en la parte del cementerio donde entierran a los sicópatas (juro que no lo estoy inventando), porque todos sabemos que en cada cementerio existe algo llamado “Patio de los sicópatas”.
De esta forma nuestros protagonistas no hallaron nada mejor que bailar arriba de las tumbas de una asesina con hacha, un pirómano y un violador sádico; cada uno de los cuales perseguirá a su bailarín correspondiente; no creo que sea necesario añadir nada mas con una trama tan descerebrada.
Podría ser más rescatable si fuera excesivamente sangrienta pero lo cierto es que esta casi al mismo nivel de películas como Destino Final y no presenta ninguna novedad y nada rescatable, es solo una enorme perdida de tiempo.
Una estrella y está en DVD en zona 1
RV (Locas Vacaciones Sobre Ruedas)
RV D: Barry Sonnenfeld P: Robin Williams, Jeff Daniels, Cheryl Hines*
I have a sleep disorder. I haven't slept since I was five
Luego de pasar un tiempo realizando buenas películas que confirmaron su rango como actor dramático, Robin Williams volvió finalmente a la comedia, de la mano del director de Men in Black, lo cual aseguraba al menos en teoría una película divertida; sin embargo RV dista mucho de esa meta y es uno de los puntos más bajos de la carrera de Williams.
La película cuenta la historia de Bob Munro, un trabajolico padre de familia, cada vez mas distanciado de su hija adolescente y su hijo pequeño, cuando Bob se ve obligado a cancelar las vacaciones familiares a Hawai debido a una reunión de negocios en otra ciudad se le ocurre la brillante idea de rentar una casa rodante y llevarse a su familia hasta el lugar de la reunión bajo el pretexto de llevar a la familia a acampar y recorrer el país.
Obviamente la familia Munro vivirá una serie de aventuras, incluyendo conocer a una insoportable familia que toca el banjo, pelearan entre ellos, pero finalmente reconocerán que todos se aman y son la encarnación de la felicidad familiar; quizás lo mas terrible de esta película sea el hecho de que no toma ningún riesgo; no hay nada nuevo, los chistes son los mismos, el final es el mismo. De hecho mas que una película original parece un remake de esas viejas películas de Chevy Chase, como Vacaciones en Europa, lo cual por supuesto no es un cumplido.
RV es una película insignificante hecha por personas que podrían hacerlo mucho mejor
Una estrella y está en DVD
Lady In The Water (La Dama del Agua)
Lady In The Water D: M Night Shyamalan P: Paul Giamatti, Bryce Dallas Howard, Jeffrey Wright*
Do you wish to know your future?
La vida nos da siempre lecciones de humildad, cuando creemos que somos exitosos, el sentido del humor del destino nos hace fracasar, en algunos casos esta situación es más o menos merecida, en el caso de Shyamalan es claramente merecida.
Hagamos un poco de historia, Shyamalan había hecho todas sus películas para los estudios Disney, con películas exitosisimas como Sexto Sentido y Señales, se había transformado en un director respetado y reconocido, al punto de contar con total libertad, o al menos eso creía el. Una noche Shyamalan intentaba hacer dormir a su pequeña hija y no encontró mejor forma que inventar un cuento de hadas con ninfas y seres extraños que de alguna manera cruzaban hacia el mundo real; asombrado por su propia imaginación y por su enorme ego, Shyamalan decidió que ese cuento seria su próxima película, lo cual es parecido a que si hubiese decidido hacer una película sobre su receta para el pastel de manzana.
Cuando Shyamalan llevo su guión a Disney, los ejecutivos dijeron lo que cualquiera de nosotros diría “What the Fuck???????” y al solicitarle que hiciera cambios al guión obviamente se negó porque “el es M Night Shyamalan, el tipo que dirigió y escribió Sexto Sentido y que van a saber un par de ejecutivos” y se llevó su película a Warner……el resultado fue que Lady in the Water fue una de las peores películas del 2006 y un fracaso tanto de critica como de público, lo cual entraña la lección de que no porque algo le interese a tu hija de 7 años le va a interesar a todo el mundo.
La película tiene como protagonista a Cleveland Heep, un tímido encargado de un complejo de departamentos poblado de personajes extraños, Heep no se vincula demasiado con el mundo exterior, producto de un doloroso hecho de su pasado; quizás el único gran problema de Heep sea el hecho de que por las noches alguien parece ocupar la piscina del recinto; un día descubre a la misteriosa nadadora, que es nada menos que un hada que viene de un mundo acuático con una importante misión para toda la Humanidad, pero que debe defenderse de monstruosas criaturas que buscan destruirla; de esta forma Heep y los vecinos del complejo de apartamento se verán involucrados en una importante misión para el mudo entero.
¿Es Lady in the Water tan mala como parece? La respuesta es si, aun cuando comparada a otras malas películas sale favorecida lo cierto es que, al igual que lo que pasó con Elizabethtown de Cameron Crowe, la película se ve perjudicada por el trabajo anterior de Shyamalan por lo tanto no solo es una mala película sino que es una película que no cumple las expectativas previas.
El ego de Shyamalan no solo queda reflejado en el hecho de que intenta crear toda una cosmogonía y que el producto es aburrido, incoherente e innecesariamente confuso, sino que además se da un papel importante en la película, lo cual es sencillamente risible; si bien siempre había encarnado roles pequeños en sus películas, el otorgarse un rol gravitante es un indicio claro de que los humos de Shyamalan estaban muy arriba.
Un gran ejemplo de cómo un gran director puede marearse con su éxito
Una estrella y está en DVD
